全书分为八个章节。第一章为服饰图案早期传承发展，分别对原始的服饰图案、秦汉的服饰图案、魏晋南北朝的服饰图案、隋唐五代的服饰图案进行详细论述；第二章是服饰图案中期传承发展，包括宋代的服饰图案、辽金元的服饰图案、明清的服饰图案；第三章是服饰图案的近现代传承发展，详细地描述了近代的服饰图案（19世纪中叶至“五四运动”）、“五四运动”后至新中国成立前的服饰图案、新中国成立至今的服饰图案；第四章是服饰图案的造型设计原理，简要地介绍了对称原理、均衡原理、对比原理、反复原理、节奏原理；第五章是服饰图案的造型设计工艺，包括了刺绣艺术、印染艺术、编织艺术、拼接艺术；第六章是服饰图案的造型设计风格和应用，阐述了经典风格、前卫风格、休闲风格、浪漫风格、民族风格等；第七章是服饰图案的造型，从具象图案、抽象图案、传统图案、流行图案等角度进行了论述；第八章是服饰图案的设计与创作，分为服饰图案的设计程序、服饰图案的色彩设计、服饰图案的设计原则三部分。