白谦慎
白谦慎，1955年生于天津，祖籍福建安溪。
与古为徒和娟娟发屋：关于书法经典问题的思考
8人今日阅读 推荐值 82.7%
本书关心的中心问题是：什么是书法的经典？一种本不属于经典的文字书写在何种情况下才有可能成为书法的经典？《与古为徒》是吴昌硕为波士顿艺术博物馆题写的一块匾，《娟娟发屋》是重庆一个理发店的招牌。白谦慎教授借这两幅作品，思考书法的本质问题。自从清代碑学兴起以来，书法的经典体系受到了极大的冲击，一些相当稚拙、不成熟的石刻和书写遗迹被作为临习的典范。本书通过描述和分析古今书法中的一些现象，对上述问题进行了探讨。
8
张充和诗文集
2人今日阅读 推荐值 89.6%
为纪念“合肥四姐妹”中的小妹张充和去世一周年，三联书店推出了艺术史学家白谦慎编撰的《张充和诗文集》。本书收录诗词225首(其中友人唱和诗词34首)、散文66篇，最终得以出版要感谢张定和与卞之琳两位先生，白谦慎说：“张充和先生给了我一个很重要的文献，就是卞之琳手抄的张充和上世纪30年代的散文目录。这些散文只有少数是用充和的真名，绝大多数都是笔名，卞先生这个单子提供了一个重要的线索。还有就是她的三弟张定和在1983年收集到的103首张充和诗词。
2
傅山的交往和应酬：艺术社会史的一项个案研究（增订本）
1人今日阅读 推荐值 80.8%
艺术社会史经典著作，探求艺术创作和社会应酬之间的复杂关系。白谦慎教授利用一些珍贵的历史文献，细致描述傅山和清朝官员、艺术赞助人之间的密切交往，展现了傅山在清初的生活和思想状况，进而引出并探讨应酬作品与“心画”、修辞等问题之间的关系，并在更广阔的视野中研究文人艺术家如何建立、积累和运用自己的“文化资本”。作者很早就从“应酬”角度讨论艺术的创作、周转、使用，通过研究傅山这一个案，提出了几个关键问题，值得艺术史学者和艺术家持续关注、深入思考。
1
晚清官员收藏活动研究
本书是“吴大澂与中国文人文化的现代命运”这一整体研究计划的阶段性成果。作者以吴大澂及其周围的官僚群体为中心，探讨一个重要的学术问题：收藏活动的社会机制。晚清官员收藏活动得以展开，涉及多种社会因素，包括藏品买卖的信息传递、交通运输和支付方式，以及晚清官员的收入和支出、官场各种礼金往来的规俗等。作者利用大量未曾刊布的稿本、信札等材料，细致还原了整个收藏过程，并以此为切入点，与近年来学术界流行的若干理论进行对话，其背后所蕴含的思考方向，更是值得研究者引起重视。
傅山的世界:十七世纪中国书法的嬗变
十七世纪是中国书法史由帖学转进为碑学的关键时期，而傅山是其中的代表性人物。不同于以往治书法史的学者，本书作者白谦慎并不孤立地探讨傅山的书法，而是将之置于整个时代的文化架构中，藉由学术思想、物质文化、印刷文化之发展史的角度，由经历了明清易代之痛的遗民情结的角度，来观察、诠释傅山的生活，以及由之生发的学术观念与艺术创作。在试图重新勾勒傅山的生活经验之际，作者不仅对中国书法史的这个转折，也对十七世纪的中国文化世界，提供了全新的关照。凡有兴趣于明清易代之际中国社会之各侧面的读者，此书亦为必读的作品。 此书英文、中文繁体字版甫出，即引起海内外学术界的热切关注，被评为“迄今为止研究单个艺术家的优秀的著作之一”。
开放的艺术史(共10册)
“三联书店第十届战略联席会定制版”函套，内含10种图书为：《傅山的世界：十七世纪中国书法的嬗变》《时空中的美术》《黄泉下的美术：宏观中国古代墓葬》《美术史十议》《从风格到画意：反思中国美术史》《移动的桃花源：东亚世界中的山水画》《雅债：文徵明的社交性艺术》《长物：早期现代中国的物质文化与社会状况》《大明：明代中国的视觉文化与物质文化》《行到水穷处：班宗华画史论集》。
张充和小楷
张充和系著名美籍华人学者、艺术家，张氏三姐妹在中国近现代文坛、艺坛有较大的影响。抗战时期，张充和旅居大后方重庆，向著名书法大师沈尹默学习书法，使之在书法创作上奠定了坚实的基础。张充和擅长诗词，精通音律，其书以小楷见长，得晋唐小楷雅逸、俊美的风神。本集所收系张充和小楷代表作品《白石词》、《淮海词》，从中可以小楷艺术独具的魅力和张充和在小楷创作上的较高成就。
武氏祠真伪之辩：黄易及其友人的知识遗产/人美学术文库
人民美术出版社推出的这套“人美学术文库”系统地反映了我国现当代艺术理论的新发展和成果，尤其彰显了改革开放以来我国艺术理论的研究成果：一是重要艺术理论家的代表性艺术论著，强调学术传统的积累与传承。二是当代中青年学者能够体现新材料、新方法、新观点的新锐力作，以推动中国艺术理论与思想的创造发展。三是海外研究中华传统艺术的知名学人的研究成果，以丰富艺术研究的方法和视角，促进中外中华传统艺术研究的交流与合作。 “人美学术文库”的选题以高端、前沿和厚重为主要特点，内容分别以美术学和设计学两个学科的学术研究来构建：美术学涉及美术史、美术教育、美术创作、美术批评、美术考古、书法、书画鉴定等领域；设计学涵盖设计史、设计美学、设计批评、设计方法论等方面。两个学科的专著在书籍装帧设计上加以区别，以示两个不同的系列。在研究方法上，综合性的艺术研究和分门别类的艺术研究、艺术自身的研究和其他学科交叉的研究、艺术的共性研究和中国艺术的特点研究都是我们提倡的，就是要拓宽门路，“百花齐放，百家争鸣”。本套丛书的研究成果主要集中在对“中国的艺术问题”的研究，以及由中国文化生发引申出来的艺术现象研究上。我们认为只有先把中国的艺术问题解释清楚了，才能更好地参与人类艺术的共性问题研究。 我们坚信，随着社会发展和时代的进步，中国艺术学理论的研究和艺术创作实践会越来越成熟。恩格斯说：“一个民族想要站在科学的高峰，就一刻也不能没有理论思维。”（《自然辩证法》）对于艺术理论也不例外。这不仅关系着艺术事业的发展，也关系着民族文化的提高，更是文化自信的坚实基础。
沈尹默书风
暂无简介
吴大澂和他的拓工
本书主要是以研究吴大澂的拓工为主，同时研究同光时期金石学家和拓工的互动关系。主要包括五个部分，第一部分讨论了访碑传统及黄易对吴大澂的影响；第二至四部分讨论了吴大澂家庭和交往圈中的传拓风气、吴大澂的拓工、拓工的生存状态、吴大澂的三位擅长传拓的幕友；最后则是作者对拓本的品评语言和审美价值之间的关系提出的一些思考。
兰亭论集
本书是1999年在江苏苏州举办的《兰亭序》国际学术研讨会的论文集，分上下两编，上编选收《兰亭论辨》未收的讨论《兰亭序》的论文，下编为本次会议的论文。
白谦慎书法论文选
《白谦慎书法论文选》，本书收入书法史学者白谦慎发表于不同时期的论文20篇，内容涉及书法美学、书法史、书家研究、20世纪书法、海外书法研究，全面地展示了他的学术关怀和理论视野。
云庐感旧集/艺术经典
白谦慎是著名的书法史研究专家和书法家，在书法界享有盛名。“云庐”是白谦慎的斋号，《云庐感旧集》是作者回忆学书的历程。文章有《沪上学书摭忆》《凌云健笔意纵横——章汝奭先生的小楷》《忆赵宝煦老师对我的艺术活动的关心和支持》《纪念王方宇先生》《汪世清先生带我去读书》《莱溪主人的情怀——记翁万戈先生》《忆和曹宝麟兄在北大时的交往》等。
傅山的世界(十七世纪中国书法的嬗变)/开放的艺术史丛书
本书为三联书店第十届战略联席会定制版。十七世纪是中国书法史由帖学转进为碑学的关键时期，而傅山是其中的代表性人物。不同于以往治书法史的学者，本书作者白谦慎并不孤立地探讨傅山的书法，而是将之置于整个时代的文化架构中，藉由学术思想、物质文化、印刷文化之发展史的角度，由经历了明清易代之痛的遗民情结的角度，来观察、诠释傅山的生活，以及由之生发的学术观念与艺术创作。在试图重新勾勒傅山的生活经验之际，作者不仅对中国书法史的这个转折，也对十七世纪的中国文化世界，提供了全新的关照。凡有兴趣于明清易代之际中国社会之各侧面的读者，此书亦为必读的作品。