出现在书名中的结果
共 8 条
中国音乐史略
中国是个多民族的国家。在从上古至近代的悠久岁月中，各族人民共同创造了祖国的优越的音乐文化。今天面对着这样丰富多彩的音乐文化遗产，《中国音乐史略（增订本）》根据大量有关的文献资料、考古资料以及社会调查资料，比较全面而概括地对中国音乐史加以论述，既说明了他们自己多年的研究心得，又介绍了不少中外学者的研究成果，可以反映出中国音乐发展的来龙去脉。 《中国音乐史略（增订本）》也扼要地介绍了中国古代音乐学家的一些学说，如《乐记》一书认为音乐应反映社会现实，应发挥教育功能，等等。这些主张虽然有历史的、阶级的局限性，但可供我们参考。书中所用史料有直接的，也有间接的，但《中国音乐史略（增订本）》从始至终力图突出音乐主线，不时发出或流露音响，所以读起来，不会感到寂寥。
明清以来江西道教与地方音乐文化研究：以宜春、南昌、鹰潭为中心
道教是我国传统文化孕育之下的本土宗教。本书探讨了明清以来江西道教与地方音乐之间相互影响和共同发展的文化现象。 首先，论述了明清以来江西道教传播及其盛衰的原因。接着，分别从江西道教与弋阳腔、青阳腔、目连戏、赣剧、民间舞蹈、民间器乐、民歌和说唱音乐等多个方面对其关系问题进行了阐述。研究指出，明中后期，官方道教渐趋式微，民间道教空前发展，民间音乐文化兴盛，促进了两者之间的相互融合和相互影响。
佛教音声为用论
本书为“礼俗之间——中国音乐文化史研究丛书”系列之一，以五台山佛教音声活态为用进行“对接”研究，形成上下两篇架构。上篇涉及到印度与中土，主要是从历史的角度对佛教音声体系的发展演变及其与世俗音乐关系进行整体把握，着重于佛教“从非乐到重乐”的历史流变及其“俗曲佛用”传统的形成；下篇则是从五台山佛教音声的活态为用中进行逆向考察的实证意义。上下两篇之间存在着相互佐证的关系，从“印度——中土——五台山”三个空间维度的比对研究实质上是回到原点、溯流探源之意。
乐府学概论
乐府学是古代文学专门之学，与诗经学、楚辞学、词学、曲学并列。本书首次系统阐述了乐府学基本概念、基本方法、基本历史和基本典籍。前两章阐述基本概念和方法，主张以研究乐府活动为中心，从文献、音乐、文学三个层面进行考察，目标是使乐府诗发生、发展、变化情况和所属音乐特点以及文学特色得到尽可能清晰的描述。后三章回顾由汉至清乐府学发展历程，分汉唐、宋清、现代三个阶段交代乐府学发展大致脉络。
乐府学（第十一辑）
乐府学是与诗经学、楚辞学、词学、曲学并列的古代文学专门之学。《乐府学》系教育部人文社会科学重点研究基地首都师范大学中国诗歌研究中心国家一级学会“乐府学会”主办，研究对象远涉先秦，近及当代，研究领域涉及音乐学、文学、文献学、考古学、民俗学等多个学科，在乐府文献、礼乐制度、音乐形态、名家名作、乐府诗歌的制作与时代关系、海内外相关学术动态等方面都有研究。
华夏根柢百家津梁：卿希泰道教论集
作为获得四川大学人文社会科学杰出教授、国家“985工程”四川大学宗教与社会研究创新基地首席专家、四川大学学术委员会委员的卿希泰教授，是从教育部直属重点大学重点学科中遴选的享受院士待遇的文科杰出教授，这在中国人文学科领域是极其崇高的荣誉。卿希泰教授以他在道教学领域数十年的辛勤耕耘，和在国际宗教学界的极高声誉，堪称当代道教学研究的一代大家。本书选取卿先生《道教综论》《道教文化与现代社会生活》《道派史研究》《道教思想研究》等论文，体现在道教学研究上的极高造诣，具有重要学术价值。
大曲的演化
本书为“礼俗之间——中国音乐文化史研究丛书”系列之一。大曲是我国音乐文化史研究中受关注的“音乐事象”之一，作者在前人研究成果基础上，以制度、功能为视角，按礼、俗两条脉，分别从结构体制、音乐机构、承载群体等层面对大曲进行全面深入的探讨，拓宽了大曲研究的视野，揭示了大曲动态演化的意义。
戲曲與俗文學研究（第14輯）
戏曲是俗文学的一种重要形式。它以其通俗的形式和内容在社会民间中有广泛的群众基础。同时在发展过程中也不断丰富和完善，又形成了自己的特色。近年来，对戏曲与俗文学之间的关系的研究越来越引起重视，出现了众多的研究成果，如戏曲的俗文学特色、戏曲与其他俗文学之间的相互影响关系等等。本书以集刊论文的形式对戏曲与俗文学之间关系进行了探讨和研究，比如戏曲的地域性特色、其他俗文学体裁对戏曲的影响和渗透、戏曲在不同社会历史时期的俗文学特征变化等等。书稿中还就典型戏曲进行了深入分析，以揭示其特定时代所体现出的俗文学特色。
布衣南渡：中国民间文艺在新加坡的传播与变迁
新加坡于1819年开埠，大南下移民带去了各种民间文艺，包括乐曲、戏曲、故事与传说等。这些民间文艺到了新加坡之后本土化，呈现出新的内容与形式，同时，新加坡以它独特的社会和文化优势把这些源于中国的民间文艺向第三国传播，对它们的国际传播作出了贡献。中国民间文艺对新加坡华人社会影响深远。它影响人们的信仰，也塑造社会价值观。