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美院高考完全手册：色彩基础
近年来，高考艺术类招生的一个显著变化是设计类专业逐年升温，成为绝对热点，艺术设计或动画设计等设计类专业大大超过了纯艺术教育的规模，艺术类招生的专业格局被完全改变。那么，怎样才能顺利地通过考试并增加被录取的几率呢？除了已有的专业基础，一本较好的专业参考书也是十分重要的。本书的特点是既可查阅，又可临摹；既讲方法，也讲技巧；既授人以鱼，也授人以渔！
无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙（色彩基础篇）
“无处不在的艺术世界 儿童趣味美术启蒙”系列图书涵盖线条、形状、色彩、认知四大板块，从基础的点和线讲起，逐渐引入不同形状和不同色彩，最后深入美术作品的赏析和感知中。书中先用小漫画引入知识点，结合图片对知识点进行详解，再通过丰富的练习强化知识点掌握，最后用开放式的创作环节让小朋友运用所学知识进行创作。循序渐进的讲解辅以丰富的练习，给予小朋友从“灵感”到“创作”的清晰指导，让其扎实掌握绘画技能，培养想象力、创造力和艺术感受力，获得受益一生的艺术素养。 本书为色彩基础篇，从三原色出发，带领小朋友认识二次色、三次色、明度、饱和度、冷暖色、邻近色、对比色、互补色等概念，掌握色彩的基础知识，让小朋友在已学习的线条和形状的基础上，创作出更丰富多彩的美术作品。 本书既适合美术爱好者和学习者自主阅读，也适合美术培训学校作为美术启蒙教程使用。
版式设计从入门到精通：基础理论+图文编排+网格运用+色彩搭配+商业实训
3人今日阅读 推荐值 65.9%
本书共9章，集合了100多个版式原理讲解、200多个案例分析和7个商业项目分析。第1章主要介绍点、线、面的基本概念和“三率一例”，以及它们在版式设计中的实际运用；第2章主要介绍元素之间的视觉关系对排版布局的影响；第3章从构图和情感方面介绍版式的基本类型；第4章主要介绍如何选择和运用字体，以及文字对版面的影响和排版技巧；第5章主要介绍图片素材的选择方法和排版技巧；第6章主要介绍版面的几种常见网格系统及其作用；第7章主要介绍色彩在版式设计中的搭配方法，并从色彩的基本原理和色彩的心理效应两个方面进行分析；第8章和第9章主要分析平面设计和网页/App设计的商业项目，同时通过修改前和修改后对比分析的方法帮助读者了解商业设计的工作流程和注意事项。
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设计师的色彩书：基础设计色彩
本书为了建设“和谐视觉”的社会，推动色彩设计职业技能培训，促进色彩设计应用产业的健康发展，引领和规范全国色彩行业的职业培训市场，劳动和社会保障部中国就业培训技术指导中心委托北京领先空间商用色彩研究中心组织专家按照中心课程规范要求，在全国开展色彩设计、配色设计等技能培训活动。本书属于其指定教材中的初级教材。
服装设计手绘效果图与色彩搭配基础教程
本书阐述了服装色彩搭配的基本原则与方法，从理论到实践，为读者提供了详尽的案例步骤，以帮助读者学习绘制服装设计效果图。本书涵盖了服装设计效果图入门、服装色彩搭配基础与技巧、服装设计效果图的人体表现、人物妆容与造型、不同色系的服装设计效果图绘制、服装设计效果图面料材质表现与色彩搭配、服装设计效果图款式绘制方法与色彩搭配、服装设计效果图范例的搭配解读等内容。本书内容丰富、图文并茂，讲解通俗易懂、富有时代特色，可作为服装设计的专业教材，也可作为服装设计学习者的参考书籍。
色彩设计基础与表现
《色彩设计基础与表现》为修订版。讲述了色彩的基本要素、色彩构成的原理，色彩在平面设计中的运用规律以及风格表现，在原来内容的基础上调整了部分文字和结构框架并更换了大量图片，使内容更加丰富新颖。整本书内容直接切入主题，简单明了，实用性强。
零基础学美术：基础色彩教程
《零基础学美术：基础色彩教程》汇集了静物、风景、场景的色彩知识，讲解了不同色彩练习时要注意的问题。内容分为四大部分，第一部分为色彩基础知识；第二部分为色彩风景；第三部分为色彩静物；第四部分为场景色彩。
正本清源：美术基础教学丛书·色彩静物
本书作者通过正确的教学理论与方法，引导学生走进符合艺术规律的学习过程，在实践中摒弃了以往短期的、只追求表面效果及应该教育的不足，以实用的观察与表现并重、总结与分析互补为教学手段，以达到最佳教学效果。
正本清源：美术基础教学丛书·色彩风景
本书作者通过正确的教学理论与方法，引导学生走进符合艺术规律的学习过程，在实践中摒弃了以往短期的、只追求表面效果及应该教育的不足，以实用的观察与表现并重、总结与分析互补为教学手段，以达到最佳教学效果。
卡通风格原画绘制（下）
本书全面讲述了卡通风格场景的相关绘制方法和技巧，有助于读者全面掌握卡通风格场景的绘制流程及各种技法的应用，结合当前得到市场认可的游戏动漫产品，逐步展示了卡通风格产品制作开发环节及应用。着重分析了卡通风格场景设计理念、透视结构空间及卡通场景色彩绘制的制作技巧，特别是对目前比较流行的卡通风格场景着色的制作技术，做了比较详细的讲解。本书通过列举实例，引导读者加强对卡通风格场景经典案例的设计和制作的理解。学习完本书的内容，读者将了解和掌握大量游戏动漫制作的理论及实践能力，能够胜任游戏动漫设计和游戏场景原画制作的相关岗位。本书可作为大中专院校艺术类专业和相关专业培训班学员的教材，也可作为游戏美术工作者的参考资料用书。特别说明：本书中使用的图片素材仅供教学之用。
卡通风格原画绘制（上）
本书全面讲述了卡通风格人物的相关绘制方法和技巧，便于读者对卡通风格人物的绘制流程及各种技法的应用，同时结合当前得到市场认可的游戏动漫产品，逐步深入介绍产品的开发、制作及应用。本书着重分析了卡通风格人物体型、衣饰及动态造型的制作技巧，特别是对目前比较流行的卡通人物着色的制作技术，作了比较详细的讲解。本书通过列举实例，引导读者加强对卡通风格人物经典案例的设计和制作的理解。通过对本书的学习，读者将了解和掌握大量游戏动漫制作的理论及实践能力，能够提高游戏动漫设计和游戏角色原画制作的能力。本书可作为大中专院校艺术类专业和相关专业培训班学员的教材，也可作为游戏美术工作者的资料参考用书。特别说明：本书中使用的图片素材仅供教学之用。
室内设计
本书是建筑装饰设计专业理论与实践指导丛书之一。编撰本书的初衷，是全面系统的对装饰设计相关专业的实践教学进行新的探索，除了课题设计相关实训外，创新的将设计基础环节的实训和设计实践相结合，避免空洞的理论内容的灌输。
服装色彩设计（第2版）
《服装色彩设计（第2版）》是清华大学名优教材，权威作者经典修订，传承老中央工艺的严谨教育理念，图片是作者20年来教学中优秀学生作品的汇集，色彩教学体系完整，全彩印刷。敬请关注“中国纺织出版社”微信公众平台，回复“服装”尽享更多服装专业图书，回复“服装色彩设计第2版”了解本书内容。《服装色彩设计（第2版）》是服装高等教育“十二五”部委级规划教材。全书共分七章，主要围绕服装来谈色彩，或者说是从色彩的角度去解释和规划服装的设计。将色彩作为服装整体设计的一部分，既要强调它的意义，又不能一味地孤立玩味。《服装色彩设计（第2版）》作为专业设计基础，第二章、第三章的学习更偏重理论性，练习中客观的要求较多；后几章的学习更加灵活，练习中更强调个人的主观能动性发挥；第五章、第六章加入了作者的色彩研究成果，对服装色彩的设计方法以及如何培养学生色彩的创造性能力方面进行了探讨；第七章色彩预测方面的内容很有新意，有待作者和大家进一步学习和研究。《服装色彩设计（第2版）》适合服装专业师生参考使用。
特色课程8问
本书内容是对特色课程建设过程遇到的问题与回应，特色课程是什么？特色课程包括哪些类型？为什么要开发特色课程？特色课程与办学特色有关系吗？特色课程资源在哪里？怎样开发特色课程？怎样实施特色课程？特色课程需要考试吗？特色课程一定要特色教师吗？
《仰山论丛》2017年卷
《仰山论丛》主要汇集了浙江财经大学东方学院教职员工对区域经济、企业管理、教学改革、公共管理和法律实践等领域的调研报告或学术研究成果。本书包含了《完善网络募捐平台监管的对策研究》、《海宁市养老服务业发展规划研究》等文章。
中文版Premiere Pro 2020完全自学一本通
本书从实用角度出发，全面、系统地讲解了Premiere Pro 2020的应用功能，基本上涵盖了Premiere Pro 2020常用的工具、面板和菜单命令。本书在介绍软件功能的同时，还精心安排了具有针对性的应用案例，帮助读者轻松掌握软件使用技巧和具体应用，以做到学用结合。书中应用案例都配有教学视频，详细演示案例的制作过程。本书的特点是把Premiere Pro 2020的知识点融入应用案例中，读者可以从应用案例中学到视频剪辑基础、视频特效制作、视频过渡效果、字幕制作技巧、音频编辑、影视特技编辑、影视调色技巧等，以及《戒指广告》《婚纱相册》和《儿童相册》等不同专业影视动画片头的制作方法。本书既可以作为视频处理、影像处理、多媒体设计等从业人员，以及新闻采编用户、节目栏目编导、影视制作人、婚庆视频编辑与音频处理人员的学习参考资料，还可以作为各类计算机培训中心、中职中专、高职高专等院校相关专业的辅导教材。
中国当代设计学术思想文丛-问学色彩之道
《问学色彩之道》为宋建明先生所著，全书分为学术自述、传承文脉、城市建筑、拓宽视野四个部分，精选了作者二十余篇专业学术文章，内容涵盖了中国色彩研究的发展、国色引发的思考、中国传统宗法制度下的色彩观、传统中国色彩之象与意的关系、现代城市色彩规划研究与实践等内容。该学术文集思想前沿、研究深入、观点新颖，代表了当代设计色彩研究的成果。
服装展示设计（第2版）
《服装展示设计（第2版）》从服装展示设计基础入手，以服装销售场所的展示设计和服装商业展览展示设计为主要内容，对服装展示设计进行讲解。全书基础理论、精美图片和必要的文字说明相辅相成，结合大量展示实例，系统讲述了服装展示空间基础、色彩基础、照明基础以及服装商业卖场设计、服装展览会场设计和服装展示设计的表现技法等内容。网络教学资源中收集了大量经典服装展示图片，给读者以直观的感受。《服装展示设计（第2版）》既可作为高等院校服装专业学生的教科书，又可供从事服装展示设计工作的人员学习、阅读和参考。
创意配色与设计：设计师必备色彩搭配手册
8人今日阅读 推荐值 75.9%
在我们的生活中充满了五彩缤纷的色彩，并被应用到各个领域中，不同的色彩会给人不同的色彩感受和意象，色彩在不知不觉中影响着人们的思想感情和情绪。因此，在设计工作中色彩是非常重要的元素，是针对目标群体的性别、年龄、兴趣爱好来制作更传神的广告、杂志封面时不容忽视的要素。色彩信息传递的速度是很快的，在进入眼球的瞬间即可在人的头脑中形成一种印象。因此，可以毫不夸张地讲，不同的色彩搭配足以左右设计本身的效果和表现力。《创意配色与设计——设计师必备色彩搭配手册》这本书并非单纯地指导读者如何选择颜色，而是针对那些有既定目标的设计方案，分析如何才能使配色更具效果和表现力。本书一共由基本配色理论、色彩的选择、基本配色规律、配色应用技巧、配色及色谱这5章内容构成。书中提出的配色理念简单易行，带你梳理色彩创作的切入点，正确判断和思考色彩集合、色彩参照等配色概念，迅速理解色彩与图像的关系、色彩关键词等设计重点，将优秀作品的色彩运用到自己的作品中。本书内文的装帧设计运用了书中所讲的用色技巧，每一页都是配色学习的参考作品。
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关注风格（第2版）
1人今日阅读
风格在人们的生活中无处不在，学习和运用风格的相关知识，在许多行业都具有重要意义。《关注风格（第2版）》从最基本的风格概念入手，深入浅出地讲解了有关风格的相关知识，系统地阐述了风格的基础理论，对于风格的应用做了全面而简要的分析。另外，还在大量个案的基础上汇总成果，并借鉴了国际上最先进的理论知识，是西蔓色彩为广大读者奉上的又一力作。这样一本图文并茂、寓教于乐的专业图书，对于提升读者的风格知识与素养具有重要的作用。风格在人们的生活中无处不在，学习和运用风格的相关知识，在许多行业都具有重要意义。《关注风格（第2版）》从最基本的风格概念入手，深入浅出地讲解了有关风格的相关知识，系统地阐述了风格的基础理论，对于风格的应用做了全面而简要的分析。另外，还在大量个案的基础上汇总成果，并借鉴了国际上最先进的理论知识，是西蔓色彩为广大读者奉上的又一力作。这样一本图文并茂、寓教于乐的专业图书，对于提升读者的风格知识与素养具有重要的作用。西蔓色研中心是我国目前起步最早、最权威的色研机构。
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版式设计从入门到精通（第2版）
1人今日阅读 推荐值 61.6%
设计师总是不断遇到这样的问题：如何赋予不同内容以合适的外观，如何调动视觉元素、外在形式传达思维信息，与受众沟通。解决这些问题是设计的关键所在，也是设计师的基本功。本书主要针对设计专业学生和设计人员，从设计原则、造型要素、变化规律、构图形式、视觉流程及应用等方面，系统阐述了版式设计的基本概念与实践方法。引导读者了解和体验设计中视觉要素、构成要素的表现特点，提高对版面的把握能力，加深读者对版式设计的理解。书中提供了许多不同类型的版式设计实例分析，一是为更好地帮助读者理解记忆，二是借“他山之石”开阔读者的视野与思维。衷心希望本书能够为读者提供积极有效的帮助，激发创作的灵感，帮助读者踏上版式设计的成功之路！
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拒当菜鸟：我的第一本装修计划书
2人今日阅读
本书囊括了各式各样的装修计划，如：预算、找设计师、自己发包、改结构、绘设计图、签合同、监工、格局、隔间、风格、色彩、收纳、光源、建材、家具、设备、卫浴、预防纠纷、法规……对这些关键问题一一进行解析是本书的特点。此外，针对业主容易出错的事情，以及众多的专业名词，本书也进行了详细介绍。翻开本书，你可以获得全方位的装修知识。
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服饰新视界：武汉纺织大学服装学院学术论坛（2014）
服饰新视界——武汉纺织大学服装学院学术论坛（2014）从设计探析、服饰文化、技术视角、数字化研究、品牌纵横、贸易市场、史论研究、美与文化、教学研究、人才培养等学科模块中探索研究，以促进服装领域中的学术发展。本书的作者为高校一线教师和研究生，他们积极地研究服饰领域的前沿的最新动态，结合授课内容，探求服饰与相关领域的多元化发展，同时本书是对服装教学的一次深刻总结，具有较高的学术价值和时代意义。
二维场景绘制技法
《二维场景绘制技法》结合当前主流动漫产品设计的理念，按照从简到繁、由浅入深、从局部到整体的绘制思路，逐步讲解二维动漫场景的设计思路、空间结构透视原理、卡通场景明暗色调绘制、动漫场景上色绘制技巧等内容，帮助读者在较短的时间内熟练掌握动漫场景设计的绘制技巧及绘制流程，成为合格的动漫场景设计师。《二维场景绘制技法》结构清晰、语言简练、案例丰富实用，适合初、中级动漫爱好者作为学习教程，也可作为各类动漫培训学校、艺术职业学校、大专院校等动漫类相关专业的教材。
一个APP的诞生：从零开始设计你的手机应用
2人今日阅读 推荐值 55.6%
本书主要呈现的就是一个APP从无到有的过程，从市场调研、竞品分析开始，到设计规范、交互设计、视觉设计、流程管理、开发实现、服务设计、跨界融合，最后到市场推广。本书中呈现大量的案例，用案例来讲解每一章的细节，同时提供丰富的PSD资源及相关学习资料。本书从产品全局去把握设计，读者可以从中找出灵感并获得新的突破，因此可以说此书将为您呈现一个APP诞生的全貌。
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聊聊摄影
本书是作者李绍杰对其几十年来摄影理解和拍摄经验的总结，包含了摄影基础、摄影技术、摄影专题三大方面的内容。全书详细介绍了数码摄影理论基础、焦距理论、特殊镜头、白平衡、感光度、光学基础、摄影用光、色彩与数码摄影、景深原理、曝光控制、曝光补偿、摄影构图、线条与影调、多重曝光、HDR 创作、反光体拍摄、透光体拍摄、闪光灯、翻拍技术、后期制作、黑白摄影、风光摄影、静物摄影与广告摄影、人像摄影、旅游摄影、微距摄影、花卉摄影、美食摄影、光赋摄影、摄影创新等内容，能够帮助读者搭建完整、系统的摄影理论与知识体系。 本书内容全面，知识体系完整、系统，可以满足不同层次、不同水平读者的摄影学习需求，帮助摄影爱好者透彻理解和掌握摄影理论与实拍技法。
微课程和多媒体课件设计与制作规范（第2版）
本书共分为三部分，首部分主要介绍文字、声音、图像、视频、动画等视听媒体的运用与规范；第 二部分主要介绍微课程的设计与制作，包括微课程的教学特点、教学设计与结构规划、教学编导与制作、基本教学技能与教学效果评价；第三部分介绍多媒体课件的制作与规范，包括介绍多媒体课件设计与评价、多媒体课件的界面设计、PPT 课件的设计与评价和 PPT 课件制作规范流程。本书是北京市高等学校教师培训指定教材，也可作为教育技术专业教育技术公共课的教材，还适合教学管理人员以及从事多媒体与网络课件制作工作的教师和工程技术人员阅读。
破译Web UI：网页UI设计规范、流程与实战案例
本书着重讲解WebUI设计的原则、方法和应用。按照“知识点分析—知识点深入与扩展—归纳与运用（全面案例讲解）—新技术的拓展”的进阶结构来讲解，让读者能够循序渐进地、更科学地学习。全书共9章，第1～8章内容涵盖工作的准备阶段、线框图设计、Web网格布局、Web界面设计基础参考规范、Web界面设计高级参考规范、Web设计用户体验、Web界面设计实战和网页设计新趋势（MDL），讲解贯穿实际设计案例，帮助读者梳理工作流，融入设计理论，并教会读者如何思考、如何应用理论，进而能以不变应万变。最后一章对设计师的个人发展提出了一些建议，分享了一些经验。随书附赠书中核心案例的PSD文件，供读者学习、参考。本书适合有一定Photoshop软件基础的设计初学者、相关专业大学生及想要进阶的Web设计师阅读。
版式设计从入门到精通（第4版）
1人今日阅读
设计师总是会不断遇到这样的问题：如何赋予不同内容以合适的外观，如何调动视觉元素、外在形式传达思维信息，与受众沟通。解决这些问题是设计的关键所在，也是设计师的基本功。 针对艺术设计专业学生和设计人员的需求，本书从设计原则、造型要素、构图形式、变化规律、视觉流程及应用等方面，系统阐述了版式设计的基本概念与实践方法，引导读者了解和体验设计中视觉要素、构成要素的表现特点，提高读者对版面的把握能力，加深读者对版式设计的理解。书中提供了许多不同类型的版式设计实例，既可以更好地帮助读者巩固前面所学的知识，又可以借他山之石开阔读者的视野与思维。 衷心希望本书能够为读者提供积极、有效的帮助，激发创作灵感，帮助读者踏上版式设计的成功之路！
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网站布局与网页配色设计
本书全面解析了网站页面布局与配色设计的相关知识，完全抛开了网页设计必须遵循的限制条件及有关设计软件的内容，而是运用可以激发创意、扩展设计思路的方法对网站页面布局与配色设计进行讲解，并对具体的案例进行分析。全书共分为9章，涵盖了网站设计的方方面面。
Premiere Pro 2020中文版入门、精通与实战
本书详细介绍了Premiere Pro 2020软件的应用方法，以及使用Premiere Pro 2020进行视频编辑与处理的方法和技巧，能够帮助读者快速上手并成为应用高手。本书共13章，内容包括Premiere Pro 2020快速上手、添加与调整素材文件、色彩色调的调整技巧、编辑与设置转场效果、精彩视频效果的制作、编辑与设置影视字幕、创建与制作字幕特效、音频文件的基础操作、处理与制作音频特效、影视覆叠特效的制作、视频运动效果的制作、设置与导出视频文件及商业广告的设计实战，读者学习完本书后可以融会贯通、学以致用，制作出更多专业的影视文件。本书结构清晰、语言简洁，适合视频处理、影像处理、多媒体设计等从事人员阅读，同时适合新闻采编用户、节目栏目编导、影视制作人、婚庆视频编辑及音频处理人员参考学习，还可作为各类计算机培训中心、中职中专、高职高专等院校相关专业的辅导教材等。
App+软件+游戏+网站界面设计教程
如今，人们对各种类型的UI界面的要求越来越高，为满足广大UI设计者的需求，本书向读者们介绍如何设计美观又符合要求的UI界面。本书由浅入深地讲解了初学者需要掌握的UI界面设计基础知识和操作技巧，并结合实际案例操作，详细地介绍了其制作的步骤和软件的应用技巧，使读者能轻松地学习并掌握。本书的结构清晰，内容有针对性，实例精美实用，适合大部分UI设计爱好者与设计专业的大中专学生阅读。随书附赠的资源包中包含了本书所有实例的教学视频、素材和源文件，用于补充书中遗漏的细节内容，方便读者学习和参考。
中国传媒科技（2022年5期）
《中国传媒科技》月刊，原名《中国新闻科技》是由新华通讯社主管，中国新闻技术工作者联合会主办，中央电视台、中国中央人民广播电台、中国国际广播电台、新华通讯社通信技术局、人民日报社新闻信息中心协办的一本以全国通讯社、报社、广播、电视、网络等各种传媒决策人、管理人员、编辑和记者、技术和管理工作者为定向读者群体的实用型科技刊物。 《中国传媒科技》积极推动全国新闻媒体，特别是广播、电视、报刊报业的新闻采集、编辑制作、资料存储与检索、信息传播、出版发行及其设备的现代化；引进国外先进技术，促进民族工业的发展和各项事业
版式设计从入门到精通
本书主要针对设计专业学生和设计人员，从设计原则、造型要素、变化规律、构图形式、视觉流程及应用等方面，系统阐述了版式设计的基本概念与实践方法。引导读者了解和体验设计中视觉要素、构成要素的表现特点，提高对版面的把握能力，加深读者对版式设计的理解。书中提供了许多不同类型的版式设计实例分析，一是为更好地帮助读者理解记忆，二是借“他山之石”开阔读者的视野与思维。
妙法自然：水彩人物画精讲教程
本书是水彩大师给你带来详尽的水彩技法指导！内容共分为三大部分：包含绘画理念与技法原理、作画步骤讲解与实例、经典范画点评与研究。这样通过对水彩人物画教学相关理论的系统梳理，解析大量的例画选作，再经过剖析解读和实践跟练讲解，以增强学生的专业素养，培养学生的实践能力，让学生学而有用，学而能用。具体内容包括基础理论、技法讲解，造型写生，和水彩人物肖像、人体的写生，以及创作与鉴赏方面的内容。
马克笔手绘表现技法入门：建筑表现（视频教学版）
在建筑设计、室内设计、室外设计、装饰设计和工业设计以及其他相关领域里，都是通过手绘快速表现将设计者的构思传达给使用者的，而马克笔手绘快速表现更是初学者必须要掌握的设计手段之一。 本书以案例讲解的方式，从实用的角度循序渐进地讲解了马克笔手绘建筑表现的相关知识，图文详实，语言精练。
板绘教室：SAI零基础日系动漫插画入门教程
1人今日阅读
身为绘画初学者的你，是否还在为选择板绘入门还是手绘入门而纠结？还有已经习画多年的你，是否在纠结要不要学习一些板绘知识？本书专为以上两种人群打造，利用易上手的板绘软件——SAI介绍绘画基础知识，帮助绘画零基础或板绘零基础的读者，快速获得板绘日系动漫插画的绘制技能。 本书共3章，第1章为日系插画基础，介绍了SAI软件基础、结构与透视、光影与结构、日系插画的基础人体结构等基础知识；第2章为日系插画进阶，介绍了日系插画人物脸部、发型、表情和服装的画法；第3章为使用SAI原创日系插画作品，用绘制线稿、上色、细化画面这样一个流程介绍了日系插画的完整绘制过程和常用技法。 本书适合绘画初学者、板绘初学者及日系插画爱好者阅读。
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Photoshop CS6从入门到精通
《PhotoshopCS6从入门到精通》以案例教学的方式为读者系统地介绍了PhotoshopCS6的相关知识和应用技巧。《PhotoshopCS6从入门到精通》共13章。第1章主要介绍PhotoshopCS6的基础知识等；第2～9章主要介绍PhotoshopCS6的基本使用方法，包括图像的基本操作、选区抠图实战、图像的绘制与修饰、图层及图层样式的应用、蒙版与通道的应用、矢量工具与路径、文字编辑与排版以及滤镜的使用等；第10～13章主要介绍PhotoshopCS6的实战应用案例，包括照片处理、艺术设计、淘宝美工以及使用Photoshop命令与动作自动处理图像的方法等。《PhotoshopCS6从入门到精通》附赠的DVD多媒体教学光盘中，包含了与图书内容同步的教学录像及案例的配套素材和结果文件。此外，还赠送了大量相关学习内容的教学录像及扩展学习电子书等。《PhotoshopCS6从入门到精通》不仅适合PhotoshopCS6的初、中级用户学习使用，也可以作为各类院校相关专业学生和平面设计培训班学员的教材或辅导用书。
Photoshop CC从入门到精通
《PhotoshopCC从入门到精通》以案例教学的方式为读者系统地介绍了PhotoshopCC的相关知识和应用技巧。《PhotoshopCC从入门到精通》共13章。第1章主要介绍PhotoshopCC的入门知识；第2～9章主要介绍PhotoshopCC的基本使用方法，包括图像的基本操作、选区抠图实战、图像的绘制与修饰、图层及图层样式的应用、蒙版与通道的应用、矢量工具与路径、文字编辑与排版及滤镜的使用等；第10～13章主要介绍PhotoshopCC的实战应用，包括在照片处理中的应用、在艺术设计中的应用、在淘宝美工中的应用及使用命令与动作自动处理图像的方法等。《PhotoshopCC从入门到精通》附赠的DVD多媒体教学光盘中，包含了与图书内容同步的教学录像及案例的配套素材和结果文件。此外，还赠送了大量相关学习内容的教学录像及扩展学习电子书等。《PhotoshopCC从入门到精通》不仅适合PhotoshopCC的初、中级用户学习使用，也可以作为各类院校相关专业学生和平面设计培训班学员的教材或辅导用书。
Photoshop 2020实战从入门到精通（超值版）
本书通过精选案例引导读者深入学习，系统地介绍Photoshop2020的相关知识和应用方法。本书分为4篇，共15章。第1篇为基础入门篇，主要介绍Photoshop2020的基本操作，通过对本篇的学习，读者可以了解Photoshop2020的基础知识，学会如何安装与设置Photoshop2020、文件的基本操作及图像的基本操作等；第2篇为功能应用篇，主要介绍Photoshop2020中的各种功能操作，通过对本篇的学习，读者可以掌握Photoshop2020的基本操作，如选区操作、图像的绘制与修饰、图层及图层样式的应用、蒙版与通道的应用、绘制矢量图像、文字编辑与排版，以及使用滤镜快速美化图片等操作；第3篇为综合案例篇，主要介绍Photoshop2020在照片处理、艺术设计和淘宝美工中的应用；第4篇为高手秘籍篇，主要介绍印刷方面的知识及Photoshop全自动处理图像。
马克笔手绘表现技法入门：建筑表现
《马克笔手绘表现技法入门：建筑表现》以案例讲解的方式，从实用的角度循序渐进地讲解了马克笔手绘建筑表现的相关知识，图文详实，语言精炼。
零售学
1人今日阅读
本书从一个新的视角深入阐述零售理论、零售发展和零售实务，充分反映了近几年来国内外零售理论和零售实践的*新研究成果，突出教材的实用性。全书内容包括零售基本理论、零售业态、零售店的选址和商圈、商品管理、店面规划和促销管理等，突出了当前零售业的新变化，诠释了新零售的本质，以及信息零售技术的变化对行业的影响等。本书中设有丰富的国内外零售企业案例、知识链接、拓展阅读等模块，增加了教材的趣味性并提高了其可读性。本书可作为高等院校市场营销、工商管理、经济贸易等专业的教材，也可作为零售企业管理人员、营销人员的参考用书。
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化繁为简：CG绘画五步练习法
这是一本讲解CG绘画方法的书，作者将自学CG绘画过程中总结的经验和方法概括为“CG绘画五步练习法”，将CG绘画学习者在绘画中遇到的问题逐一破解，引导读者在有限的时间里获得最大的进步。本书分为10章，第1~2章从审美和技法两个方面讲解CG绘画的方法，第3~8章讲解“CG绘画五步练习法”的具体内容，第9~10章梳理、拓展全书知识，并分享了作者的工作历程与学习心得。 本书适合零基础和有一定美术基础但进步缓慢的CG绘画学习者，具有一定经验的画师也可以从中获得启发。作者总结的“CG绘画五步练习法”是基于CG绘画软件的图层概念得出的，因此部分内容不适合想要学习传统纸绘的读者。本书适合用有图层功能的绘画软件辅助学习，如Photoshop、SAI等。
多旋翼飞行器设计与应用延伸
本书以多旋翼飞行器为载体， 全方位系统地阐述了产品设计应考虑的因素。其中，“市场之需” 分析了细分市场发展的行业空间及趋势， 以及当前发展受限的瓶颈； “科技之真” 概述了多旋翼飞行器设计的总体技术、部件技术和系统技术； “人文之善” 论述了人文关怀与科技的结合在具体多旋翼产品设计中的应用； “艺术之美” 阐述了多旋翼飞行器关于造型美学、交互美学和色彩美学等设计内容； “商业之作” 阐述了多旋翼飞行器进入市场发展服务于社会经济相关的技术产品化、产品商业化和商品产业化内容。
不枯燥的水彩课-钢笔淡彩人物头像绘制技法精讲
本书共有5章。第1章和第2章分别简要介绍了绘制钢笔淡彩人物头像所需的绘画工具和基础技法，帮助读者快速入门。第3章从头部结构、骨骼、透视、局部画法4方面介绍绘制人物头像需要储备的基础知识。第4章是钢笔淡彩人物头像插画实战练习，从单独的、带配饰的头像，到带手的、带背景的头像，再到根据照片来画头像，读者可根据案例以从易到难的顺序进行学习，逐步巩固之前所学技法，提高人物头像的绘制水平。第5章则收录了多幅精美的线稿作品，供读者进行临摹学习。
花艺色彩设计原理
3人今日阅读
本书曾是欧洲花店协会指定参考书，也是花艺行业职业培训的教学用书，内容体系依托约翰内斯•伊顿（Johannes Itten）与歌德（J. W. Goethe）的经典色彩理论，为花艺设计师量身定制了一套生动、清晰、易懂的色彩专业术语与独特色彩配色系统。本书内容以色彩选择、色彩比例、色彩分布等为基础，运用现代设计理念诠释植物花材的创新性设计探索，先讲色彩原理，然后再分析色彩效果。书中还附有大量的插图和实拍作品，每一章节均可独立作为花艺色彩教学的参考资料。
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梵高手稿
437人今日阅读 推荐值 93.6%
自学画画的梵高，对自己的不足十分了解，但正如他在信中所言，只要坚持下去，相信自己可以掌握那些绘画技巧，不断的画画，那么他的人生便是有意义的。梵高焦虑着，怀疑着，痛苦着，也狂喜着，但他却从未让自己对绘画的激情被充满悲剧性的人生影响过，靠着不懈的努力与天赋的才华，梵高以旺盛的精力创作出了无数已成为无价之宝的作品。在这本全新翻译的梵高书信集中，纽约大都会艺术博物馆的安娜·苏，从近千封书信中精心挑选了150多封，撷取了梵高在其中描写这些作品创作、构思过程的片段，以及他对艺术、艺术家、文学、宗教、景观等众多话题的独特见解，配以信中提到的画作以及书信原稿作为参照，向所有热爱梵高的人展示出了一个不一样的梵高。在这本书里，梵高没有被生活琐事所侵扰，没有精神的痛苦与压力。在这里，梵高只属于绘画，属于艺术，属于那片金黄的麦田与飞过群鸦的天空。
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人人都是设计师：设计基础+Midjourney+ChatGPT
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理解设计的基本原则和概念，了解设计规范，具备一定的审美能力，会使用人工智能驱动的工具Midjourney和ChatGPT， 那么，人人都可以成为设计师，都可以设计出满足商业需求的作品。 本书共7章。第1章讲设计基础与版式构图，分别介绍色彩设计基础、版式设计，以及字体与版式的结合。第2章至第5章详细介绍Midjourney这一工具，从如何登录，到使用提示词生成图像，再到探索提示词与生成图像主题风格的关系，最后介绍Midjourney的高级玩法，满足设计师对设计细节的需求。第6章讨论了另一款人工智能驱动的工具ChatGPT与Midjourney在未来如何搭配使用，引发读者思考。最后一章选取了设计领域中常见的设计需求，涵盖商品促销、商业设计、品牌设计、IP潮玩、插画设计、界面交互设计、工业设计、空间设计和艺术摄影，由此凝练出附录的提示词大全，设计师可以根据设计需要替换提示词，这为读者的Midjourney之旅提供了参考和思路。 本书适合有设计需求，但是又没有办法雇用专业设计师的个人或团队，以及想要利用人工智能提高设计效率的设计师阅读参考。
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