罗伯特·麦基
罗伯特·麦基（Robert McKee，1941年1月30日-），出生于美国底特律，编剧，作家，导演。 他从小热爱戏剧，早年做过演员，受美国南加利福尼亚大学之邀，开设了“故事”培训班，同时在好莱坞制作电视节目，他的“故事”培训班已经成为全球最大的故事与写作机构，代表作有《故事》等。
故事：材质、结构、风格和银幕剧作的原理
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“好莱坞编剧教父”罗伯特麦基30年授课“故事”培训班的精华梳理，全世界编剧经典之选，当然也适用于小说家们。自1997年初版以来，《故事》一直是全世界编剧必读经典，至今，仍属于美国亚马逊最畅销图书中的Top1%。本书集结了罗伯特·麦基30年的授课经验，在对《教父》《阿甘正传》《星球大战》等经典影片的详细分析中，清晰阐述了故事创作的核心原理，其指导意义不应只被影视圈的人所认识，更应得到小说创作、广告策划、文案撰写人才的充分开发。
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人物：文本、舞台、银幕角色与卡司设计的艺术
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《人物》分为四个部分：第一部，人物礼赞，探讨人物发明的灵感源泉，并为塑造你的才华奠定基础，以创作出具有超级想象力的虚构人物。第二部，人物创作，阐述见所未见的人物创作，从“由表及里”的方法开始，过渡到“从内到外”，拓展到多维度和复杂性，最后以最为极端的角色作结。第三部，人物宇宙，书写类型人物、表演以及读者/ 观众/ 人物关系。第四部，人物关系，通过铺陈五部散文、戏剧和影视作品中的“剧中人物”来阐明卡司设计的原则和技巧。
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罗伯特·麦基虚构艺术三部曲
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罗伯特·麦基虚构艺术三部曲包含了《故事：材质、结构、风格和银幕剧作的原理》（2001，新版2014），《对白：文字、舞台、银幕的言语行为艺术》（2018），直到最新作《人物：文本、舞台、银幕剧作与卡司设计的艺术》于2022年10月出版，三部曲至此完结，麦基的电影理论宇宙也臻于完备。这个过程几乎横跨了二十余年，麦基先生从他1981年创办“故事”培训班开始便宣扬讲授的“故事”理论，也在这一过程中不断发展、完善，直到《人物》为三部曲画上了“完美句号”。译者周铁东先生这样评价：《故事》《对白》和《人物》，虽跨度二十余年，但作为“虚构艺术三部曲”，三本书相辅相成，相得益彰，堪称一个完美整体。从“三部曲”的副标题便能窥知，其读者面是层层递进的：《故事》主要是面向专业编剧，即银幕剧作家；《对白》则扩展到了“文本”和“舞台”；《人物》则更具普适价值，因为它几乎就是一部关于“人性”的哲学、心理学、社会学和文艺学等领域的具有可读性和娱乐性的科普著作。只要是对“人性”这个永恒命题感兴趣的读者，都能从中找到自己的阅读趣味。哪怕是无心成为专业写手的业外读者，也能对书中的条分缕析叹为观止并感同身受，并对自己这辈子在各种文艺作品中已经邂逅和将要涉猎的各种伟大的“虚构人物”有更加直观生动和细致入微的认识。
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对白：文字、舞台、银幕的言语行为艺术
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在这本书里，对白的完整定义扩展至“对别人说”、“对自己说”、“对读者和观众说”三个维度，其戏剧性和叙事性的两种类型也在不同故事媒介的分析中得到了清晰的特质呈现。 通过揭露“对白是带着特定目的的言语行动”，麦基进一步指出常见的对白谬误，并以详细的案例示范出精心设计的对白如何构建人物、引爆冲突、推动场景和实现故事设计。 就像一幅藏宝地图，《对白》将带领你在影视、戏剧、文学的领域进行深度探索，仿佛戴上一副3D的透视眼镜，在不知不觉中就获得了立体的思维方式和故事架构能力。
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故事经济学
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好莱坞编剧教父罗伯特·麦基带领读者回归到广告时代开始的日子——富兰克林时代，从源头解析广告营销至今的兴衰历程，为困扰无数从业人员自从进入后广告时代开始“为什么人们不再相信广告？”这一究极问题寻找答案。通过将可口可乐与红牛、IBM、谷歌、苹果等将故事方案转化为行动的或成功或失败的案例分析，使读者了解如何正确将故事的拉动力量融入市场营销、品牌、广告和销售中，通过解析这些代表行业最前沿的巨头的改变，促使在即将来临的新科技变革中，使掌握了故事技巧的营销人员塑造品牌故事的未来。
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對白的解剖
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故事的解剖
你有才華、也有梗，卻始終寫不出好故事？你需要—— 全世界導演、編劇人手一本的「編劇聖經」！ ◎《故事的解剖》說什麼？ ˙放諸四海永恆皆準的形式，而非公式。 ˙原型而非老套陳腔。 ˙原創而非複製。 ˙縝密堅持而非速成捷徑。 ˙寫作的現實，而非寫作的奧義。 ˙精通「說故事」這門技藝，而非揣測市場需求。 ˙尊重觀眾而非自以為是。 ◆ 啓發皮克斯創意總監John Lasseter、《魔戒》導演Peter Jackson！ 全世界的影視創作界，人人拜讀他的「故事學」！ ★美國哈佛、耶魯、加州大學洛杉磯分校、南加大， 以及巴黎、倫敦、慕尼黑、羅馬等世界各大院校電影學院必備教材！ ★ 1997年出版，暢銷20餘國，長占美國亞瑪遜網路書店 Top 1 暢銷書行列！ 翻譯出版超過20種語言，每年巡迴世界開辦「STORY講座」！ ★歷屆講座學員中： 59人榮獲奧斯卡獎，超過214人獲奧斯卡提名； 170人榮獲艾美獎，超過500人獲艾美獎提名； 30人榮獲美國編劇協會獎、26人榮獲美國導演協會獎！ （截至2013年為止，紀錄持續更新中） ★包括Brian Kelly：《唐頓莊園》導演 Terence Winter：影集《海濱帝國》故事原創暨主筆 George Mastras：影集《絕命毒師》導演、編劇 Hawk Ostby：電影《鋼鐵人》編劇 Zak Penn：電影《復仇者聯盟》、《X戰警2》、《環太平洋2》（撰寫中）編劇 Paul Edward Haggis：《衝擊效應》（Crash）、《登峰造擊》（Million Dollar Baby）編劇 Akiva J. Goldsman：電影《美麗境界》、影集《危機邊緣》（Fringe）編劇 Pete Docter：《天外奇蹟》、《怪獸電力公司》導演暨故事原創、《瓦力》故事原創、 Michel Hazanavicius：電影《大藝術家》導演、編劇等 ◆ 「麥基的故事學，是皮克斯王國的律法。」 ——《皮克斯傳奇》（The Pixar Touch） 「關於故事結構，我所知的一切都來自麥基。沒第二句話。」 ——奧斯卡原創劇本獎、改編劇本獎得主Paul Edward Haggis ◆ 在故事創作的領域，你是滿懷壯志的新手，卻屢戰屢敗？ 還是耕耘多年的老手，卻苦於無法再上層樓？ 你筆下的故事，有沒有以下的「毛病」？ ˙人物塑造流於表面化，沒有揭示人物的性格。 ˙對人物的內心世界與其所處的社會環境，沒有深刻的洞察。 ˙情節充滿省力的巧合，以及經不起推敲的動機。 ˙由一系列可以預見、手法低劣的陳規俗套拼湊而成，毫無生命力可言。 新手會犯什麼錯？ 寫作時，摸索著拿自己的作品來與常年閱讀小說、觀賞電影或戲劇時潛移默化而成的模型加以對照，並據以調整。非科班的作家稱之為「直覺」，其實只是習慣使然，而且有嚴重的局限：若不是在模仿心中這個原型的模式，就是自以為是地企圖顛覆這個模式，但這兩者絕對都稱不上什麼技巧，只會令劇本中充滿商業片或藝術片的陳腔濫調。 明明有才華，為什麼就是寫不出好作品？ 大致不出兩個原因：不是被一個自以為「非證明不可」的觀念所蒙蔽，就是被一種「非表達不可的」情感所驅使。但有才華的作家能寫出好作品，通常只有一個原因：他們被想要打動觀眾的欲望所鞭策。 故事大師懂得如何把最微不足道的事物講得生動精彩， 蹩腳的說故事者卻會使深刻淪為平庸。 ◆ ■大師開課，歡迎提問！ Q：到底什麼該寫進去？什麼不要寫？該放在什麼之前，又該接在什麼之後？ A：這就是結構！從角色的人生故事中，選取一些事件編寫成有策略目標的場景段落，來引發觀眾特定的情緒，並表達特定的人生觀點。 Q：但是，該選擇什麼樣的事件？ A：「事件」應該在角色的人生處境裡創造有意義的改變——透過翻轉二元「價值觀」（Value）來表現與體驗，例如生／死、愛／恨、自由／奴役、真相／謊言、勇氣／懦弱、忠貞／背叛等。 Q：怎樣塑造主角才能成功？ A：「主角」不一定要引人好感，但一定要引發同理心！ 有些作者沒有察覺「引發好感」和「引發同理心」間的差異，不自覺地只想塑造出好人，但事實上，角色有人緣未必能讓觀眾投人。能讓觀眾認同的，是刻劃入微的角色。成功的角色可以引發同理心，使觀眾心生「我也是這樣！」的感受，跟主角產生同理連結。 Q：怎麼從好的角色設定，進階到好的角色刻畫？ A：創作必須由內而外！問自己：「如果我是這個角色，在這種情況下，我會怎麼做？」 作者是即興演出者，必須化身自己筆下的所有角色，在自己的想像當中演出，直到角色獨有的真誠情感在血液中流動，因為只有當你創造出能打動自己的作品，你才能打動觀眾。如果一直停留在角色的外在，寫出來的情感勢必淪為千篇一律的老套。 Q：交代背景好無聊……怎麼辦才好？ A：把背景鋪陳徹底化為劇情！ 高明的編劇會把鋪陳用的背景資料打散，只在觀眾需要知道、想要知道的時候才出手，還能把最精采的部分留到最後，所以到最後一幕的高潮還能有爆點。只要掌握兩個原則：一、切勿把觀眾兩、三下即可推斷出的經過放入故事；二、切勿略過鋪陳，除非故意隱藏資料可以造成一時錯亂的效果。 Q：為什麼一定要有「衝突」？ A：因為「對立的力量」愈強大、愈複雜，角色和故事一定呈現得愈完整！ 對立力量＝對抗主角意志與欲望的所有力量之總和，未必是指某個特定的反派或壞人，而且只要故事類型相符，大反派也可能很討喜，就像「魔鬼終結者」。故事必須把衝突的深度、廣度推到人生體驗的極限，讓衝突強大到逼得你的主角拿出更強的正面特質來解決。 Q：怎麼營造「對白力」？ A：「不要寫」最好！ 電影美學百分之八十靠視覺，百分之二十用聽覺。假如你能用視覺的方式表現，就一句對白也別寫。電影對白不是對話，必須以最少的話表達最多的意思。其次，它必須有方向。每次對話往返，都必須把該場景的節奏轉往某個方向，以反映行為的變化，而且不能重複。第三，它應該有目的。 Q：劇情有BUG怎麼辦？ A：忙著補漏洞之前，先自問：「觀眾會注意嗎？」 劇情有「漏洞」，觀眾就會給編劇扣分。有漏洞，少的不是動機，而是邏輯，是因果之間缺少關連。想辦法把沒邏輯的事件串起來、補上漏洞，只是用這種方式補救，往往得另寫新場景。沒膽的編劇會草草蓋住漏洞、祈禱觀眾不會注意。有的編劇選擇挺身面對問題，大方把漏洞秀給觀眾看，再說這不是漏洞，例如《魔鬼終結者》。 Q：如果一定要請出「解圍之神」（deus ex machina），怎麼做比較好？ A：讓巧合盡早出現，給它充分的時間產生意義！ 用「巧合」逆轉結局，是編劇的大忌，不僅抹煞所有意義與情緒，更是侮辱觀眾。絕對不可以讓巧合突然跳進故事、變成某個場景的轉折，然後又突然跳走。我們不必迴避巧合，而該用戲劇呈現巧合怎麼進入生活，假以時日累積出意義後，又怎麼從毫無邏輯可循的隨機事件，變成現實生活的邏輯。切記：故事講到後半，就別用「巧合」了。故事愈到後面，愈該把重心放在角色上。 掌握更多專家級編劇心法， 讓你的才華與創意終於被世人看見！
从故事到剧本 编剧圣经（套装共2册）
《故事：材质、结构、风格和银幕剧作的原理》 自1997年初版以来，《故事》一直是全世界编剧的Di一必读经典，集结了罗伯特·麦基30年的授课经验，本书在对《教父》《阿甘正传》《星球大战》等经典影片的详细分析中，清晰阐述了故事创作的核心原理。 除影视圈将其奉为圣经之外，越来越多小说作家、文案策划和商务人士也开始研习其中的讲故事技巧。你可以把它当作一本高级电影鉴赏入门指南，也可以将它视为文学写作、艺术修为内功进阶，还有人从中领悟了人生哲学和生活道理。被英国卫报称为"亚里士多德后zui有影响力的讲故事理论家"罗伯特?麦基将他30年间行走全世界，向10万名学员开班授课的精华写在了这本《故事》里。 《剧本：影视写作的艺术、技巧和商业运作》 加州大学洛杉矶分校（UCLA）电影学院的影视写作专业在全美国排名Di一，而本书作者理查德·沃尔特是这个专业的主席。作为学院派的代表，他讲授的影视写作课被《纽约时报》《华尔街日报》《洛杉矶时报》一致评价为富有传奇色彩，不仅桃李天下，还有学生接二连三地获得了奥斯卡、金球奖等奖项。《剧本》作为这门课程的内容大纲，涵盖了标准的剧本格式、剧本修改方法、真实的业界环境，三十多年来被全世界一百多所大学当作教科书使用。 在阅读这本书的过程中，你仿佛真的置身于UCLA高级创意写作课的课堂里，看见沃尔特教授在眼前全面、细致地讲解这个行业和这门艺术的基本规则。无论是技巧、规范，还是美国电影行业的真实业态，都具有启发意义。一本通俗易懂的入门指南，手把手教你写出一部专业的影视剧本。
转轨经济体的公司治理
《转轨经济体的公司治理》通过对转型经济体国家的会计和财务体系的比较和分析，全面地反映了前苏联国家及周边受其影响的国家会计和财务体系改革的现状和不足。对于转轨国家会计和财务体系问题研究有很好的借鉴和参考价值。
转轨经济体的会计和财务体系改革：以俄罗斯为例
《转轨经济体的会计和财务体系改革：以俄罗斯为例》两位作者分别来自美国和俄罗斯，对于美国和俄罗斯的会计和财务体系的了解有着互补的优势，分析问题客观、中立，较已有的研究，更为全面地反映了俄罗斯会计和财务体系发展的现状和不足。对于转轨国家会计和财务体系问题研究有很好的借鉴和参考价值。罗伯特•W.麦基现任美国贝瑞大学Andreas商学院教授，有着深厚的学术研究功底，他获得了英国华威大学会计学博士学位、布拉德福德大学哲学博士学位，美国联合学院与大学经济学博士学位。他参与了波斯尼亚和黑塞哥维那、美国国际开发署的会计改革，有着丰富的理论基础和实践经验。
遇见罗伯特·麦基2011-2012
罗伯特麦基被称作“好莱坞编剧教父”，由他开设的“故事”培训班已经成为全球最大的故事与写作机构，他的学生们共计获得超过49个奥斯卡奖项，超过170个艾美奖项，超过30个美国作家协会奖项，超过26个美国导演协会奖项。 本书囊括了麦基先生“故事”培训班课程的全部理念，并增加了他的影评、对话录等很多新的内容，并融入了麦基先生关于艺术、人生的思考。 本书是自1997年HarperCollins出版社出版的《故事》一书之后，麦基先生十五年来最新著作，也是他关于电影、剧本创作、艺术的经典之作，不仅适合编剧和小说家阅读，同样适合其他文字和创意工作者阅读与收藏。
故事行銷聖經: 好萊塢編劇教父在反廣告時代最關鍵的指引
「麥基堪稱是大師的大師。」 －－《魔戒電影三部曲》導演／彼得?傑克森（Peter Jackson） ◎Nike、微軟、惠普、60＋奧斯卡得主、200＋艾美獎得主的幕後推手 ◎傳奇故事大師X內容行銷先驅的跨界融合 Google即將封鎖12種網路廣告， Netflix、Spotify、YouTube等皆推出可跳過廣告的升級服務， 當數以百萬的消費者正在掀起一股反廣告浪潮， 全球將有近五百億美元的廣告遭到封鎖， 此時一擊必殺的商業策略，就是牽動人心的故事！ 看似平凡的Ariel洗衣精， 如何發想出讓臉書營運長雪柔?桑德柏格（Sheryl Sandberg）大力讚賞的廣告？ 沒有明星加持的多芬沐浴乳廣告，如何締造令人動容的上億觀看量？ 唯有故事，可以讓品牌從令人無感的模糊印象中脫穎而出！ 曾作育眾多奧斯卡獎與艾美獎得主的好萊塢編劇教父－－羅伯特?麥基（Robert McKee）， 指導了Nike、皮克斯、迪士尼甚至《魔戒》導演， 他如何將創造數十億票房的說故事精髓， 運用在鼓動購買、凝聚員工，甚至號召投資？ 他與哈佛出身的數位行銷先驅湯瑪斯?格雷斯（Thomas Gerace）， 共同發想出未來行銷困境的解決方案， 告訴行銷人如何用更具創意性、故事性與情感性的方式說話， 才能讓消費者願意駐足聆聽，包括： ●一個完整的故事要有哪八個階段？ ●如何讓故事傳達你的核心價值，並塑造出有代表性的核心角色？ ●如何用故事思維，翻轉企業內部的行銷策略？ ●一個普通中性的品牌，如何靠著故事在消費者心中產生意義？ ●如何用故事進行「行動呼籲」？ … 從可口可樂、紅牛、IBM、Google到蘋果， 麥基深刻剖析了每一個案例背後的故事驅力， 帶領讀者將這股驅力巧妙融入行銷、品牌、廣告和銷售當中。