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共 28 条
从音乐看世界——西方音乐的历史与文化语境
本书的写作主要以西方音乐为依托，从 12 个话题出发，用全新的视角展现西方音乐历史和文化意义的不同侧面，为西方音乐构建一个独特的历史和文化语境。这 12 个话题都是笔者精心设计和构思的，尽管每一个话题都可以独立成章，但顺序的编排也注意到了章节之间的逻辑关系，尽量让读者形成前后连贯、或者前后相关的阅读体验。
塔拉斯金：何为真正的音乐史
塔鲁斯金在现当代影响最大的音乐史学家之一。他的《牛津西方音乐史》六卷本更是其集大成之作，是一套权威性的西方音乐史。本书稿是国内学者通过对《牛津西方音乐史》研读，就其中的史学观念及研究方法进行的探讨、学习。全书共分为三个部分，分别是：第一部分：关于他；第二部分：从中世纪至十九世纪；第三部分：二十世纪。相信在阅读本书稿后，大家一定会对塔鲁斯金的《牛津西方音乐史》六卷本有更深入的了解。
视野·观念·艺境
音乐是美的艺术，因此论述音乐的文章也应该是美文。本书的作者不仅是一位音乐博士、教授，同时也是一位富有情趣的作曲家和文学家。出自他笔下的文章，无论是述及西方音乐家及作品，还是论述音乐教育、音乐鉴赏乃至关于艺术人生的评论、演讲，均体现出作者新颖独到的见解和智慧。这些才思奔涌、格调高雅的文章，集音乐的抒情浪漫、文学的优雅脱俗和论文写作的严谨规范于一身，一切皆源于作者独有的艺术情趣、学术理念和精神境界。
丰子恺的音乐实践与理论研究
本书为国家社科基金后期资助项目成果，嘉兴学院刘建东老师著。本书对丰子恺的音乐实践和音乐理论发展进行了细致的考察与分析，全面、客观地展示丰子恺为我国近代新音乐的发展转型所作出的突出贡献，包括编译音乐教科书、出版音乐理论读物、创办艺术学校、进行音乐编曲实践等。本书的研究内容弥补了国内学术界关于丰子恺音乐成就研究方面的短板，客观公正地肯定丰子恺在我国近代音乐文化史上的相应历史地位。本书内容丰富，结构完整，逻辑清晰，其中研究论述等具有较高的学术价值；市场上没有发现同类书，具有较高的出版价值。
艺术学研究（2022年1期）
主要从艺术作品中的国家形象、艺术学理念与方法、艺术美学与批评、艺术史与艺术史学等方面进行介绍相关的研究成果。当我们面对改革开放“而立之年”这一重要时刻，我们能够做到的，就是将自己的记忆闸门与这一纪念日的日历一同打开，把我们大家的记忆刻画在快门摁动的瞬间，记录下我国艺术理论30年的学术发展足迹。
西方音乐史十讲
16人今日阅读 推荐值 85.8%
本书以大纲式的手法对西方音乐发展进行了清晰描述，既保持了音乐史著作的学术性特点，又突出了实用性。迄今出至第9版，读者甚众。全书共十章，按年代顺序对古代、中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典主义、浪漫主义和二十世纪的西方音乐进行了介绍。文中对不同社会文化背景下音乐所具有的不同功能，展现出的不同风格特征作了细致分析。此后，简要地列举了各个时期重要作曲家的生平、创作风格和代表作品，有力地说明了音乐家对音乐发展的重要贡献。本版增加了与音乐和作曲家相关历史事件的年代表，有助于读者更快了解各个时期音乐的发展状况。对讨论流行音乐的章节也进行了扩充和更新，以带给读者更多现代音乐学家最新的学术观点。
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爵士乐宝典：即兴、编曲、乐曲大全
13人今日阅读 推荐值 95.5%
《爵士乐宝典》一书由美国著名爵士钢琴家马克·列文著，他从70年代开始就已活跃于美国主流音乐 界，与多位爵士乐坛大师级乐手同台演出，拥有极为丰富的演出和教学经验，这也成为他写作本书的深厚基础。本书从爵士乐基本的乐理讲起，逐渐涉及到和声、编曲等程度较高的内容。本书写作风格简洁而朴实，以浅显的语言为读者介绍相对专业的内容。同时全书配以近千个选自爵士乐唱片片断的谱例，向读者展示如何将纸面上的理论运用于实际的演奏。本书90年代初在美国出版，立即成为各专业音乐院校的通用教材，同时受到爵士乐专业领域内人士的高度评价。
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人人都该懂的古典音乐
7人今日阅读 推荐值 78.2%
《人人都该懂的古典音乐》是一本简单有趣的音乐入门读物。从中世纪的为神歌唱、巴洛克时期的为贵族演奏、古典时期的为观众写作、浪漫主义时期的为自己作曲，到20世纪的矛盾与多元；从巴赫到贝多芬、瓦格纳，到莫扎特、肖邦、舒曼，再到立体主义、偶然音乐等风格，本书系统地梳理了从中世纪到20世纪的西方音乐的发展变化，给我们呈现了一部西方音乐发展史。
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湛庐文化“新核心素养”系列（18册）
2人今日阅读
《人人都该懂的科学简史》是享誉全球的科学史学家肖恩·F.约翰斯顿的全新力作。约翰斯顿通过6个章节的内容，为我们描绘了科学的兴起、发展、冲突、兴盛直至黄金时代，揭示出只有读懂科学发展的内在规律，才能让人类找到通向无限未来的进击之路。《人人都该懂的科学简史》不仅是一本人人可读的科学史通识读物，也是一部描绘科学发展动荡历程的电影，更是一部警醒我们树立正确科学观的启示录。《人人都该懂的古典音乐》是一本简单有趣的音乐入门读物。从中世纪的为神歌唱、巴洛克时期的为贵族演奏、古典时期的为观众写作、浪漫主义时期的为自己作曲，到20世纪的矛盾与多元；从巴赫到贝多芬、瓦格纳，到莫扎特、肖邦、舒曼，再到立体主义、偶然音乐等风格，本书系统地梳理了从中世纪到20世纪的西方音乐的发展变化，给我们呈现了一部西方音乐发展史。音乐一直伴随着人类历史的发展而发展，可以说，古典音乐的发展在本质上是与欧洲社会的发展变迁紧密相连的，其思想也是贯穿历史的。古典音乐能够为我们架起一座桥梁，让我们穿越时空回到它最初诞生的地方。从中世纪的神权至上，到文艺复兴运动、宗教改革和启蒙运动的发展，再到20世纪技术的突飞猛进，本书让我们可以从音乐的角度感受世界和理解世界，从音乐中窥见西方文明的发展与变迁。
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核心艺术素养套装
1人今日阅读
本套书是湛庐文化重磅推出的“新核心素养”系列图书之一。“新核心素养”系列致力于推广通识阅读，扩展读者知识广度，培养批判性思考的能力，涵盖哲学、心理学、法律、艺术、物理学、生物科技等诸多人文科学和自然科学领域的读本。
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创造美好生活十部曲
音乐一直伴随着人类历史的发展而发展，可以说，古典音乐的发展在本质上是与欧洲社会的发展变迁紧密相连的，其思想也是贯穿历史的。古典音乐能够为我们架起一座桥梁，让我们穿越时空回到它最初诞生的地方。从中世纪的神权至上，到文艺复兴运动、宗教改革和启蒙运动的发展，再到20世纪技术的突飞猛进，本书让我们可以从音乐的角度感受世界和理解世界，从音乐中窥见西方文明的发展与变迁。在本书中，查尔斯·塔利亚费罗以经典的艺术品为例，巧妙地引导我们了解世界各地的艺术和美的概念，进而阐释美学的精髓。从柏拉图的诗歌到林戈·斯塔尔的鼓，本书是一本完美的美学入门读物，适合所有对美学感兴趣的人。本系列致力于推广通识阅读，扩展读者知识广度，培养批判性思考的能力，涵盖哲学、心理学、法律、艺术、物理学、生物科技等诸多人文科学和自然科学领域的读本。
音乐爱好者（2013年第3期）
《音乐爱好者》1979年创刊至今，既坚持自己优雅精致的办刊传统，又和广大爱乐人一起，不断向更加辽阔的领域伸展新的视野和触角。内容上的一丝不苟让每期买到的读者都不会后悔，再加上杂志里还会有中国音乐的内容以及中国舞台演出的资讯和专业乐迷的及时反馈，使这本较为含蓄的古典音乐杂志独具魅力并拥有了越来越多的忠实读者。特为想要提高音频后期处理能力的人而设，为你了解掌握当今最专业的缩混技术提供帮助。
信睿周报·第6辑（第31-36期）
信睿周报第三十一期本期“起点”版块聚焦现代货币理论的思想谱系、内在启示以及新货币理论对标MMT的推论与创新。信睿周报第三十二期始终处于殖民地历史和全球化进程的夹缝之中，这一状况成为拉丁美洲的社会与文化的底色。本期“起点”聚焦拉丁美洲的当下与历史、文学与艺术。信睿周报第三十三期情感是人类心智的原初组成部分，也是社会运转、历史涌流的推动力量之一。本期“起点”从历史、人类学、认知神经科学等视角聚焦情感研究。信睿周报第三十四期在古今之变的遭遇中思考公共儒学，必然思及国家的超越性维度与家庭伦理的公共性，而如此运思的障碍则在于甚嚣尘上的现代历史哲学。本期“起点”版块基于儒学视角，对现代性带来的公共性问题进行深入反思。信睿周报第三十五期通识教育与专业教育之争，是如今横亘在高等教育面前的重要选择，也与目前的社会就业状况乃至价值观有紧密的联系。本期“起点”聚焦通识教育在中国的实践，并讨论其与大学的本质、人性的发展之间的关系。信睿周报第三十六期从斯蒂格勒及相关法国技术哲学家的思想切入，尝试从哲学、设计、音乐和视觉艺术角度探讨技术与艺术之关系的渊源与流变。
音乐爱好者（2024年第四期）
《音乐爱好者》1979年创刊至今，既坚持自己优雅精致的办刊传统，又和广大爱乐人一起，不断向更加辽阔的领域伸展新的视野和触角。内容上的一丝不苟让每期买到的读者都不会后悔，再加上杂志里还会有中国音乐的内容以及中国舞台演出的资讯和专业乐迷的及时反馈，使这本较为含蓄的古典音乐杂志独具魅力并拥有了越来越多的忠实读者。特为想要提高音频后期处理能力的人而设，为你了解掌握当今最专业的缩混技术提供帮助。对爱好者来说，音乐既是一份心心念念的精神向往，也是生活中扎扎实实的一个组成部分。《音乐爱好者》以音乐欣赏为中心，在经典音乐长廊里勾沉索隐，反映当代重大的音乐事件，将欣赏音乐与了解音乐、享受音乐结合起来。
“人人都该懂的新核心素养系列”通识篇（套装12册）
2人今日阅读
拓展知识广度与深度，培养批判性思考能力，通识读本“新核心素养”系列重磅推出！ 现代大学的学术分科太过专门，知识被严重割裂，于是通识教育与通识阅读应运而生。本书系目的在于让读者对不同的学科有所认识，能将不同的知识融会贯通，培养独立思考能力，成为一个兼备人文素养与科学素养的全面发展的人。
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芊绵集：广西艺术学院音乐学院音乐学系优秀教学成果精编（第三辑）
广西艺术学院音乐学院是我国办学历史最悠久的高等教育机构之一，在音乐学专业教学与研究方面取得的成就有目共睹。本书汇集了音乐学系专业教师团队的教学研究论文、专业学生在全国各级音乐学术比赛的获奖文章、本科优秀毕业论文等内容，学术价值高，学科意义重大。这一辑收录的论文既有对传统名作的阐发，也包含对国内热点音乐作品的讨论，适合每一位音乐爱好者阅读和收藏。
南方科技大学“一带一路”国际音乐研讨会论文集（上下册）
2017年5月13日晚，由南方科技大学艺术中心主办，深圳大剧院协办的“一带一路国际音乐研讨会”在南方科技大学顺利举办，来自罗马尼亚的国宝级声乐艺术家玛丽阿纳·妮可蕾斯科，中国声乐界泰斗郭淑珍先生和多位来自中国的声乐教育家、歌唱家齐聚一堂，共同商讨。本次研讨会旨在建立多层次人文合作机制，搭建更多合作平台，为推动“一带一路”建设作出贡献。本文集收录了南方科技大学“一带一路国际音乐研讨会”暨全国首届“即兴演奏艺术”系列活动中的多位知名艺术家、教育家的精华文章，具有一定的学术价值。毕宝仪，南科大艺术中心主任。拥有多年丰富的海内外教学经验。作为中央音乐学院歌剧中心特聘教授，引进世界先进的歌剧教学和排演模式，导演了中央音乐学院歌剧中心的经典歌剧之作《阿依达》，上演之后好评如潮。同时，在担任德国魏玛莱瑞克歌剧中心特聘教授以及马来西亚沙巴艺术学院学术顾问期间培养出了一批优秀的艺术人才，在国内外重要音乐赛事中屡获殊荣，如意大利贝洛克国际声乐大赛、台北世华声乐大赛、韩国亚洲音乐大赛、罗马尼亚哈利科雷亚·达克利国际声乐大赛等。
王次炤《艺术学基础知识》笔记和习题（含考研真题）详解
1人今日阅读
本书特别适用于参加研究生入学考试指定考研参考书目为王次炤《艺术学基础知识》的考生。也可供各大院校学习王次炤《艺术学基础知识》的师生参考。王次炤编著的《艺术学基础知识》是我国高校广泛采用的艺术学权威教材之一，也被众多高校（包括科研机构）指定为“艺术学”考研考博专业课参考书目。为了帮助参加研究生入学考试指定考研参考书目为王次炤《艺术学基础知识》的考生复习专业课，我们根据教材和名校考研真题的命题规律精心编写了王次炤《艺术学基础知识》辅导用书：1．[电子书]王次炤《艺术学基础知识》笔记和习题（含考研真题）详解[免费下载]2．[电子书]王次炤《艺术学基础知识》配套题库【名校考研真题+章节题库+模拟试题】[免费下载]本书主要包括以下三部分内容：1．整理名校笔记，浓缩内容精华。本书每章的复习笔记均对本章的重难点进行了整理，并参考了国内名校名师讲授该教材的课堂笔记。因此，本书的内容几乎浓缩了经典教材的知识精华。2．精选考研真题，提供详尽解答。为了强化对重要知识点的理解，本书精选了中传、北大等名校近几年的艺术学考研真题，并按照王次炤《艺术学基础知识》书中的章目编排进行归类，所选考研真题基本涵盖了各个章节的考点和难点，特别注重联系实际，凸显当前热点。3．补充难点习题，强化相关知识。为了进一步巩固和强化各章知识难点的复习，每章参考了名校题库、众多教材及相关资料，精选了典型习题，并对相关重要知识点进行了延伸和归纳。 特别说明：本书的部分内容参考了部分网络资料及相关资料。但由于特殊的原因，比如作者姓名或出处在转载之前已经丢失，或者未能及时与作者取得联系等，因而可能没有注明作者的姓名或出处。如果原作者或出版人对本书有任何异议，请与我们联系，我们会在第一时间为您处理！
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永不孤独的花园
本书收录了作者近年来的个人随笔，内容广泛，包括经典文学、戏剧、歌剧、音乐以及对日常生活的细致观察和深刻感悟。其文字风格由青涩逐渐蜕变为成熟，真实地展现了一个热爱阅读与写作的少年的成长历程。
二十世纪音乐：现代欧美音乐风格史
5人今日阅读 推荐值 98.9%
此书以丰富而详实的内容，巧妙地追溯了二十世纪艺术音乐的众多流派。作者的探讨从马勒、理查·施特劳斯和德彪西这类标志性的人物开始，接着涉及了查尔斯·艾夫斯和沃恩斯·威廉斯为代表的民族主义运动，勋伯格、贝尔格、韦伯恩和法国六人团所体现的哲性运动，以及自成一体的巨人如巴托克和斯特拉文斯基。此外，对于各类“主义”——序列主义、简约主义、偶然主义、新浪漫主义和多元主义，也都做了清晰地阐释。本卷分为三个部分——超越调性：从1900年到第一次世界大战；重构与新体系：两次世界大战之间；创新与分裂：从第二次世界大战至今。每一部分开头都单列一章介绍当时的社会与思想环境，这是理解那时音乐现象必不可少的背景。
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阿姆斯特丹
7人今日阅读 推荐值 64.2%
《阿姆斯特丹》是1998年布克奖获奖作品，一部无比精妙的麦克尤恩名作。两个好朋友相遇在一场葬礼上，他们曾经共同拥有过这个死去的女人。两人无法想象这个充满魅力的女人生前还会与另两个保守、庸俗的达官显贵发生瓜葛。他们对她死前遭受的痛苦深感痛惜，于是达成协议：如果一方不能有尊严地活下去，另一方可以随时结束他的生命。
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英国“国民作家”伊恩·麦克尤恩作品集（套装共15册）
1人今日阅读 推荐值 83.6%
伊恩·麦克尤恩，公认的英国“国民作家”，其作品斩获毛姆奖、布克奖、全美书评人协会奖等主流文化圈重要奖项。他的名字已是当今英语文坛上“奇迹”的同义词。本套装精选了伊恩·麦克尤恩15部重要作品，包括：《赎罪》《最初的爱情，最后的仪式》《床笫之间》《在切瑟尔海滩上》《水泥花园》《只爱陌生人》《无辜者》《黑犬》《梦想家彼得》《甜牙》《追日》《爱无可忍》《阿姆斯特丹》《星期六》《儿童法案》。
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社会风景的寓言
收录张旭东自1988年以来的电影研究和批评文章。作者主要关注八十年代中后期开始崛起的“中国新电影”，自这一时代，中国电影开始审视自身历史，盘点民族电影的文化资源，探索审美突破的策略，努力学习崭新的“现代世界电影语言”，以此发出自己的声音并“走向世界”。张旭东在书中主要以“第五代”电影为主要分析对象，对《红高粱》《孩子王》《秋菊打官司》《芙蓉镇》等名家名作，以及以贾樟柯代表的“第六代”导演作品的叙事解析和批评阐释，结合中国的社会历史语境，探讨历史如何在荧幕上再度呈现，第五、第六代导演在海外与在国内民族文化图景中的位置，以及电影现代主义在社会与意识变革舞台上的位置，等等。
牛津通识读本•文学I（共5本）
1人今日阅读
“牛津通识读本•文学I”收录各国别、地区或语系的文学——俄罗斯文学、现代拉美文学、德国文学、英格兰文学、法语文学，精心呈现完整世界文学地图，构建相对完整的文学知识体系。各品种邀请相关领域的著名学者作序推荐，如中国俄罗斯文学研究会会长刘文飞为《俄罗斯文学》作序，引领我们徐徐走进世界文学圣殿。
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音乐修辞研究论文集
本书是一本关于音乐修辞的论文集，收集了近十年来国内相关学者就西方音乐修辞在音乐分析及音乐研究中的运用所发表的文章。音乐修辞在西方是一个古老的话题，巴洛克时期曾经兴盛一时，后来又经历了一段衰落期。自20世纪以来，音乐修辞被理论家重新提起并运用于音乐分析和研究中。本文集所选文章涉及音乐修辞的历史发展、音乐修辞在音乐作品分析中的运用方法、音乐修辞在解读音乐作品中所发挥的特殊作用等。文集中还收集了数篇重要的西方音乐修辞文献。相信本书的出版将有利于开拓当前国内音乐分析的路径，推进对中外音乐作品的理解。
黑色大西洋：现代性与双重意识
以多元视角对抗单一种族话语，挑战黑白分明的现代性叙事 《黑色大西洋》是国际著名种族理论家保罗·吉尔罗伊的经典作品，也是重塑了黑人文化研究领域的里程碑之作。作者充分运用和发展“黑色大西洋”概念，将其作为一个历史场域、一个分析单位、一种理论视角，追溯了黑人在非洲、美洲和欧洲 间的迁移过程，深入分析了黑人离散对黑人文化自身以及西方现代性的影响，将黑人从现代性话语的边缘挪至中心。 吉尔罗伊认为，无论是在奴隶制还是后奴隶制时期，黑人都不是无力的受害者，他们有自身的能动性和完整的思想文化史。大西洋内的离散之旅，赋予了黑人文化不同于其源头的特性，它不完全从属于非洲或西方，但又融合了非洲和西方，以此种二元化、双重性的方式，黑人成为西方现代性独特的建构者，其经济、政治、文化实践也是现代历史及文明的重要组成部分。
西方音乐艺术之美
西方音乐艺术发展到今天，呈现出无数伟大的音乐家、作曲家以及他们所创作的伟大音乐作品。如何才能真实地体验和感知这些伟大的音乐艺术作品，才是正真欣赏西方音乐艺术之美要解决的重要问题。那么我们说，用音乐的方式来解释音乐，就是欣赏音乐最好的方式，本教材基于这一理念，在教授学生基本的感知技巧前提下，围绕着不同时期、不同风格、不同类型的音乐艺术作品，诱导学生能够正真热爱音乐艺术。
钢琴音乐织体的结构力与风格研究
这是一本具有学术价值的，以论述钢琴音乐织体为主题的著作。进入到音乐理论研究尤其是音乐本体分析领域，织体几乎是个不可回避的话题，但是织体是什么东西？织体和音乐各要素的关系是什么？织体在音乐作品中如何发挥它的作用等等？这些问题如果没有系统地研究过，恐怕根本回答不出。而且研究这个问题的人也很少，因此这本书的价值也就凸显出来，它对织体，尤其是钢琴音乐的织体做了详细的研究，可以作为理论研究者的参考和案头读物，推进对织体这一概念的认识和理解。
牛津通识读本：英格兰文学（中文版）
4人今日阅读 推荐值 79.4%
知名学者和传记作家乔纳森·贝特纵横两千余年，概述了每一种文学体裁，为英格兰文学做出了动人的简介。他的关注点极其广泛，从小说的诞生和英格兰喜剧的精彩绝伦之处一直论到田园诗深处的英格兰特性和英国诺贝尔文学奖获得者的种族多样性。这部小书还不乏深入的文本分析，包括《李尔王》中一个重要场景的细读、卡罗尔·安·达菲一首战争诗的剖析，以及文学文本由作者转向读者的过程中发生的改变。
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