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诗与它的山河：中古山水美感的生长（文史新论）
7人今日阅读 推荐值 86.8%
晋宋以后，自然山水逐渐成为中国诗歌中的一种独立主题和重要元素。与《诗经》《楚辞》等早期作品中山水仅作为诗人表达情志的手段不同，谢灵运、鲍照等诗人开始持续正面描写山水。随着时代的推移与文化的积累，中国诗人对于自然山水的审美感受和表达也不断丰富，形成一株绮丽多彩的中国古典文学山水美感话语之树。关于自然风景的许多话语和观念都率先在诗中出现，而后方衍至绘画，成为中国古典文化的独特表达。
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水彩物语：造型与配色的基础训练
6人今日阅读 推荐值 82.3%
也许你会问，我们为什么要学习“造型+配色”，直接临摹一幅画作不就可以了么？事实上，教大家绘制一幅画是最简单的，只教你画某幅作品，你只会知其然却不知其所以然，可以说这是对绘画的一无所知，即使知道各式画风的画法，都不如好好掌握绘画的核心方法—造型与配色的训练。 全书共分为5章。第1章中，作者首先简单追溯了水彩画的历史，并从多年教学经验中总结出水彩初学者应具备的学习态度，还告诉读者如何取景、选择素材和保存画作，解决画前画后的常见疑惑；接着介绍了绘制水彩画的常用工具和材料。第2章通过透视与光影、铅笔线稿、水彩笔法、单色上色这4小节的练习，主要讲解了如何塑造绘画对象。第3章主要讲解了配色方面的知识，从色彩的基础知识和水彩颜料的色系常识出发，对颜料间的调色与水彩上色进行了专项训练。第4章是静物的绘画练习，以自然风光、花草、房屋和交通工具为绘画对象，讲解了水彩技法在绘画中的具体应用。第5章是造型能力的提升部分，通过动物、建筑、街景等案例讲解画面中的比例关系、透视关系和人物的动态表现。
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中国人物画的造型与创作研究
2人今日阅读
本书主要关注的是传统人物画中常用的造型手法，并且借助大量的古代文献以及绘画作品来对各种造型方式进行论述，列举了顾恺之、张僧繇、吴道子、李公麟、陈洪绶、任伯年等不同时期著名画家的案例进行分析和说明。
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美人红妆：国风妆容造型设计与手绘图鉴
1人今日阅读
自古多红颜美人，本书是以国风美人妆容造型设计为主题的手绘图鉴，内容包括国风美人妆容图鉴和手绘教程等。作者以手绘的形式在书中分享了多款唯美国风妆容，并刻画了众多美人形象，既有倾国美人、绝世妖姬，又有巾帼英杰、风华才女…… 本书分为上、下两卷：上卷名为“美人点妆”，以图鉴的形式介绍了古代女子的妆容和常用的装饰品等；下卷名为“美人入画”，介绍了手绘国风美人的技法，分别从工具篇、美人人像篇、美妆篇、入画篇、美人长卷等主题展开，此外，还对常见的水彩绘画问题进行了解答。 本书内容丰富，图片精美，手绘过程讲解详细，适合喜欢国风妆容、国风美人的读者阅读，也适合绘画爱好者学习。
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穿搭黄金法则：10条时尚法则 100种穿搭造型
33人今日阅读 推荐值 59.8%
大衣这么多，为什么一定要有一件驼色的？ 夏天的主角白T恤，如何成为秋冬造型的百搭神器？ 掌握10个黄金搭配法则，用经典款服饰，打造100种服饰搭配方案。 如何让衣服穿起来更自然，呈现更好的穿着效果？ 怎样用一件首饰为整个造型画龙点睛？ 分享作者别具匠心的时尚理念和搭配技巧。 时尚，不仅仅是“现在”的潮流，更是“一辈子”的美好。
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美感是最好的家教
15人今日阅读 推荐值 76.6%
不管在什么领域，那些杰出的人都是从基础做起。但是建构好基础之后，左右未来发展的也许并不是大量的知识、技术，而是创造力和审美力。本书的作者，日本知名美育教育家山本美芽，通过采访数百位日本教育界和艺术界人士，并总结自己的育儿经验，为父母们提供了培养孩子创造力和审美力的有效途径。在书中，作者告诉父母们，美感和好品味并不是遥不可及的。生活中的点点滴滴，比如倾听风声雨声、观察花的不同质感、寻找能代表自己心情的颜色，甚至是妈妈的发型服饰都可以塑造孩子的美感，让孩子成为一个有趣的创造者。在儿童心理健康问题日益严重的今天，美育不仅能培养孩子审美力和创造力，更有助于打造孩子健康的心态。本书提供了超多实用的tips，将美育融入日常，丰富孩子生活感知力，让孩子成为一个即成功又美好的人。
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故事造型师（故事写作宝典）
14人今日阅读 推荐值 88.1%
王家卫喜爱的推理小说家劳伦斯·布洛克强烈推荐：两位行家给了出最具体、实用、又娱乐性十足的写作忠告！ ·这是一个人人讲故事的时代，但你需要技巧，让你的故事脱颖而出 ·长销20多年，历经两版修订，全球售出150 000册，故事讲述者自我提升的课程，《洛杉矶时报》“所有写作者必读的6本书”之一 ·随书附赠练习，跟着老编辑，增进笔下每个故事的张力 拥有超过五十年编辑经验的伦尼·布朗与长期独立编辑书稿的戴夫·金合作写下的《故事造型师》，经两版修订，畅销近三十年。两位资深编辑经手的图书，多次登上纽约时报图书畅销榜。 在这个故事为王的时代，叙事，连同叙事技巧都十分关键。无论你是初出茅庐的写作者，还是已经能驾驭笔下人物的熟练写作者，以书中的简单技巧，用编辑之眼观看作品，都能得到新的体验与提升。
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人体造型解剖学（修订版）
10人今日阅读 推荐值 81.3%
艺用人体解剖学是在人体解剖学的基础上，以人体骨骼和肌肉作为对象，研究人体外部形态和结构，以及人体运动和姿态基本规律和特点的一门学科。本书是鲁迅美术学院的经典教科书，全书共六章，循序渐进地介绍了头部、躯干、上肢、下肢、人体比例与人体动态等内容。从艺术创作的实际出发，有针对性地讲解了人体解剖学的相关知识，分析大师作品，内容充实，配图精美。 本书结构严谨、文字精练，不仅适合美术初、中级爱好者阅读，也可作为各大中专院校美术相关专业和各类社会美术培训机构的教材。
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产品设计手绘从入门到精通：线条/平面/形体/光影/材质/排版/造型
7人今日阅读 推荐值 85.6%
这是一本关于产品设计手绘的教程。全书从产品设计的实际流程出发，结合设计思维，对产品设计手绘的表现技法进行了全面的讲解。本书共12章，第1章讲解产品设计手绘的基础知识，第2~8章分别讲解透视与视角的表现、线条的表现、面的表现、体与倒角的表现、马克笔的上色技法、光影的表现、材质与色彩的表现等，第9章讲解排版布局技巧，第10章和第11章分别讲解平面造型和立体造型技巧，第12章讲解产品设计手绘的综合实战应用。本书从不同角度切入教学，一步一步为读者分析、归纳和总结产品设计手绘表现技法。本书适合工业设计手绘初学者、工业产品设计师和相关专业学生临摹和学习，也可作为手绘培训机构和工业设计院校的教学用书。
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商业插画设计思维魔方：形色构成+构图+色彩+光影+造型语言+插画后期+原创思维+综合训练
7人今日阅读 推荐值 87.7%
本书主要讲解插画绘制技法与插画设计思维等内容，旨在带领大家系统地学习插画设计。本书共分8章，第1~5章依次从插画的形色构成、构图、色彩、光影、造型语言5个基础的插画视觉元素展开，带领读者从视觉设计的角度理解插画创作的本质。第6章和第7章从插画的后期、原创思维等角度进一步拓宽插画创作的边界。第8章通过4个详细的案例展示插画创作的过程，案例的难度依次增加。本书适合插画初学者、插画爱好者、有一定经验的插画师和视觉设计专业的学生参考与学习。
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