出现在书名中的结果
共 295 条
降魔变
《降魔变》以敦煌为背景,讲述唐时当地政权从张氏归义军如何更替为曹氏归义军的历史。作为一本历史小说,马鸣谦以历史的后见之明,借佛教“业”的概念,营造出一种历史宿命般的森然鬼气。作者幻设出种种被他的笔所魅化的形象,如鹰、野羚、白蛇、飞鸟、大力金刚以及作为书名的降魔变壁画,他让这些幽灵从始至终潜伏于真实存在的历史人物身边或梦里,以一种冥冥之力牵引读者的阅读感官,令那些对敦煌及归义军历史不甚了了的读者,也很容易被这种作者预埋的线索吸引而进入历史的深层肌理。
巫鸿美术史文集·第一辑(1979-1998)
3人今日阅读
《传统革新》 文集的第一卷,收录作者1979年至1987年关于中国古代美术史的12篇论文和讲稿。由于有在故宫业务部工作的经历,他早年的几篇文章涉及玉器、青铜器、度量衡器等研究,显示出对古代器物强烈的兴趣。对河北平山战国中山王墓出土器物的形式分析虽然还比较简单,但已由博物馆藏品研究发展到对于考古材料的关注。《早期中国艺术中的佛教因素(2—3世纪)》一文,对有关母题进行了定性定量的细密分析,成为后来学者们研究这个课题必读的一篇文章;他对于四川汉代石棺空间结构与题材关系的分析,可以看作《武梁祠》的预演;《汉代艺术中的“白猿传”画像》表现出他对文学与图像关系的兴趣。在对马王堆汉墓的解读中,“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系,还包括丧葬礼仪以及观念的语境,而“礼仪中的美术”(art in ritual context)这个概念也从中产生了。《超越大限》 文集的第二卷,收录作者1988年至1994年关于中国古代美术史的15篇论文和讲稿,涉及城市、礼器、墓葬、宗教、地域美术等诸多方面,力求突破既有的研究范畴,在方法和理论上寻求创新,其目的不在于再造一种与西方传统历史写作形式相类似的单线的历史,而在于多角度地展现中国艺术的丰富、复杂与变化。在对马王堆汉墓的解读中,“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系,还包括丧葬礼仪以及观念的语境,而“礼仪中的美术”(art in ritual context)这个概念也从中产生;《何为变相?》这篇长文则将上述概念结合起来,将研究对象扩展到敦煌。《五岳的冲突》观照由自然地理到文化景观的概念转换与实践。这类文章的重要性并不在于其具体的解释,而在于体现出作者对于进一步拓展中国美术史研究视野的努力。《陈规再造》 文集的第三卷,收录作者1995年至1998年关于中国古代美术史的15篇论文和讲稿。这一阶段的研究仍聚焦于墓葬、佛教、肖像艺术等主题,持续探讨图像内容与空间、媒材的关系。其中《清帝的假面舞会》《屏风入画》《陈规再造》等一系列论文,围绕清宫旧藏文物和中国古代艺术审美传统展开,选择了雍正乾隆变装画像、十二美人图、屏风文化等精巧的切入点,兼具学术性与可读性,引人入胜的同时,进一步发展阐释了“图像”与“原境”互动的美术史观,是为后来《重屏》等专著的雏形与先声。
空间的敦煌
23人今日阅读 推荐值 89.4%
近一个世纪之前,陈寅恪先生在《陈垣敦煌劫余录序》中写道:“一时代之学术,必有其新材料与新问题。取用此材料,以研求问题,则为此时代学术之新潮流。”如果百年之前的情况是敦煌文献和敦煌艺术的新材料将引出新的研究问题,今天的情况则是经多几代学人的积累,基础性调查和材料整理已相当充盈,需要更多以研究中产生的新问题带动对材料的再发掘。巫鸿的这部新作通过“空间”这一角度,调动读者自身经验,从敦煌城一路向西,来到凿有数千洞窟的鸣沙山;面对扑面而来的崖壁展开历史想象,并以人的身体为尺度,进入不同时期的洞窟空间,感受洞窟的功能、性质和参观方式的明显变化。在洞窟中,身体参与感知雕塑和系列壁画以及它们之间的关系,最终目光视线落在单幅画面上,进入画面内部空间,完成精神层面的观看意义。因此,书中虽然广泛借助和征引了关于敦煌研究的原始材料,却试图从新的层面显示它们的意义,激发读者调动自己的身体和眼睛,在阅读中开启一趟敦煌莫高窟的历史文化之旅。
超越大限:巫鸿美术史文集卷二
2人今日阅读 推荐值 91.0%
“巫鸿美术史文集”计划收录作者1979年至今关于中国古代美术史的八十余篇论文和讲稿,按照年代编排,展现作者的研究轨迹,打破西方研究中国古代美术的传统范式,通过探索新的观念和方法,使这个学科的内涵更为丰富和复杂。《超越大限》为文集的第二卷,收录作者1988年至1994年关于中国古代美术史的15篇论文和讲稿,涉及城市、礼器、墓葬、宗教、地域美术等诸多方面,力求突破既有的研究范畴,在方法和理论上寻求创新,其目的不在于再造一种与西方传统历史写作形式相类似的单线的历史,而在于多角度地展现中国艺术的丰富、复杂与变化。在对马王堆汉墓的解读中,“原境”已不仅意味着一种物质性的结构关系,还包括丧葬礼仪以及观念的语境,而“礼仪中的美术”(artinritualcontext)这个概念也从中产生;《何为变相?》这篇长文则将上述概念结合起来,将研究对象扩展到敦煌。《五岳的冲突》观照由自然地理到文化景观的概念转换与实践。这类文章的重要性并不在于其具体的解释,而在于体现出作者对于进一步拓展中国美术史研究视野的努力。
中印佛教文学比较研究
1人今日阅读
本书为《国家哲学社会科学成果文库》成果。印度佛教文学的思想内容体现了独特的印度民族精神,其文体形式也表现出印度文学的民族特点。中国佛教文学既是印度佛教文学影响的结果,又是博大精深的中国文化和文学传统的产物。本书以比较文学的思路和方法研究佛教文学在中印两国的起源与发展等,在梳理印度文学传统和中国文学传统中的佛教文学的基础上,从影响与接受、主题学、文类学、诗学等诸多方面对中印佛教文学进行比较研究。
中国俗文学史(上册)
2人今日阅读
《中国俗文学史》一书成书于20世纪30年代,按时代发展的顺序,从先秦古歌谣谈起,止于清代民歌,依次对从先秦至清代诸朝中国的歌谣、民歌、歌赋、变文、杂剧词、鼓子词、诸宫调、散曲、宝卷、弹词、子弟书等等俗文学样式,做了系统、全面的梳理与论述。全书共十四章,分别为“何谓俗文学”“古代的歌谣”“汉代的俗文学”“六朝的民歌”“唐代的民间歌赋”“变文”“宋金的杂剧词”“鼓子词与诸宫调”“元代的散曲”“明代的民歌”“宝卷”“弹词”“鼓词与子弟书”“清代的民歌”。
中国俗文学史
《中国俗文学史》全书共十四章,包括何谓“俗文学”、古代的歌谣、汉代的俗文学、六朝的民歌等内容。《中国俗文学史》以资料丰富性和研究翔实性,构成独辟蹊跷的史著特色,以立论独创性和文学可读性,形成著述宏博深湛的文笔。
中国美术史稿
1人今日阅读
本书王逊先生所著,王涵整理。原书题为《中国美术史》,初版作于上世纪50年代,是当时最有影响的美术史论著,在建立新的中国美术史学体系中具有开创意义,在现代中国美术史学发展中也具有里程碑地位。本书是在教材基础上编写而成,它并不是一般摅引史实、平铺资料,而是试图比较简扼而全面地阐述中国美术史的发展状况及其若干规律。并注重其赖以产生、发展和变化的社会历史条件,以及它们与哲学思潮、宗教信仰、文化艺术等各部门间的相互联系,在唐以前的章节里,除了引用相当数量的文献史料,尤其注意考古发现的实证性,对于不见经传的工匠创作和民间美术也给予应有的历史地位。重要的美术家和作品则设专门章节进行分析论述,其间多有精辟而独到的见解,对于建立新的中国美术史体系具有开创之功。原书出版以来做过多次改写,有多个不同版本流传,本次出版,编者整理归纳目前已知的所有版本,为内容最全面之版本,全面反映了王逊先生美术史写作的全貌。
唐代长安与西域文明(上)
3人今日阅读
《唐代长安与西域文明》一书汇集了向达先生自1926年到1954年间发表的关于中西文化交流史(并不局限于唐代)和目录学的23篇论文。这些论文按内容可以分成四部分:第一部分四篇,主要讨论唐代中外文化关系史和国内西南少数民族的历史;第二部分十篇,属—于敦煌学的范围;第三部分三篇,主要讨论摄山佛教石刻和明清之际传人中国的西洋美术;第四部分六篇,属于目录学范围。本书集中反映了向达先生在历史学、中外文化交流史、西域史地考古研究、敦煌学等方面的学术研究成就。
图像的雄辩:五代人物画叙事模式研究
五代人物画虽留存下来的数量不多,但其画技之高举世瞩目。对于一些经典作品,无论是原作还是摹本,都能够反映出五代人物画的风貌及成就。本书正是针对这些人物画作品以及五代时期敦煌石窟中的人物壁画展开研究。书中选取了六幅在叙事上较具典型特征的五代人物画作品作为切入点,并一一分章展开叙述,对六种各不相同且具有典型性的叙事模式进行研究论述,这些基本涵盖了五代人物画的叙事类别;同时以点带面,对相同叙事特征的作品进行归纳,从图像出发对这些独具特色的叙事模式的技巧、方法、成因及前朝演变、后世影响等展开深入的探讨。
汉唐美术空间表现研究:以敦煌壁画为中心
“空间表现”是中西艺术史研究的基本主题。本书致力于在汉唐艺术“模拟形似史”的大背景下,运用风格学方法,以北凉至盛唐敦煌壁画之“空间表现”问题为契入点,把汉民族特有的空间表现方式与外来佛教题材的融合过程进行系统考察。将考古艺术品、传世作品和文献三者有机结合起来,并把风格史的演变置于其所在的历史文化情境中,从观念史、社会史和文化史的宏观背景中阐释风格之变。在具体研究过程中,以空间画法这一基本视角,重新考察中国佛教艺术研究中的某些重要议题,譬如北魏佛教美术之汉化改革,北朝晚期敦煌工匠集团的分工合作及粉本使用,以及唐代净土式经变画的图式来源等,并力图揭示出古代中国艺术在表现空间方面的独特性。
联圣大方 :一位才情洋溢、经历传奇的文化名士
1人今日阅读
楹联大师方地山(1872—1936),人称大方。除了“联圣”盛名,他在传统国学、历史考古、收藏鉴赏、金石书法众多领域堪称一流专家,也是著名教育家和媒体人。本书详尽介绍了大方波澜传奇的一生,他由扬州神童出道,中年入袁世凯幕宾西席,晚年成为清俊通透的名士派代表。书中涉及清末民初众多历史事件和名人轶事,汇集了迄今最全面的大方作品,还有亲朋好友的故事见闻,特别适于文史读者和文学爱好者。大方是中国最早几位甲骨文和敦煌学学者之一,也是知名藏书家和钱币收藏家,还是别具一格的书法家。本书通过具体介绍大方的藏品和书法,展示了他多才多艺的文化成就和与众不同的鉴赏品位,如此本书也为收藏和书法两类爱好者提供了更多借鉴。 本书特点在于结合人物传记的叙事方式与联语诗话的文学表达,再现了百年前文人傲骨的家国情怀和风花雪月幽隐的细腻情感。书后附记记录了方氏家族部分后代繁衍变迁的斑斓家史,以及作者回访扬州方氏故居的散记,彰显出方家在世纪沧桑中的挣扎与奋进,成为国人了解中国近代社会的一扇窗口。
敦煌佛影:敦煌北朝佛教艺术面面观
本书是胡同庆,王义芝老师的一部敦煌北朝佛教艺术画册。带你领略丝绸之路上的文化。
敦煌石窟艺术简史
11人今日阅读 推荐值 83.1%
本书由敦煌研究院研究员赵声良撰写。全书约15万余字,插图200余幅,共分六章,按照时代顺序介绍并论述了敦煌石窟美术发展的概况。敦煌艺术享誉世界,敦煌学备受国内外学术界的关注,而敦煌美术研究是敦煌学的重要分枝领域。本书对敦煌石窟美术进行系统的梳理和研究,集合了最新的材料与研究成果,具有很高的学术价值。在强调学术性的同时兼具可读性,精选了大量紧密配合各章节内容的插图,注重了图文互证,在语言和叙述方式上更偏重青年读者的阅读习惯。
西域文化与敦煌艺术(修订本)
敦煌艺术通过丝绸之路使古代世界四大文明古国的文化艺术相碰撞、相交融、相汲取,凝结成人类文化艺术史上的璀璨明珠,产生了独一无二的、综合性的艺术群体和新型的文化形态。 本书从世界美术史的角度,从文化比较学、艺术哲学与美学的角度,对敦煌艺术的源流、题材、表现形式和风格等作了详细的描述和论证;同时对敦煌艺术的分期、发展、演变,以及各时期的艺术风格与时代特征作了详细的分析。书中附有大量的古希腊、古波斯、古印度艺术作品,以及敦煌各时期艺术的经典之作,供读者参阅和比对,以期作出自己正确的思考与判断。
汉语语汇学研究(三)
本书是“第三届汉语语汇学学术研讨会”(2011,杭州)论文集,收入论文多篇。 论文内容涉及语汇学理论、成语、谚语、惯用语研究,以及语汇学辞书的编纂、语汇学教学等方面的研究。
中国文学大辞典
8人今日阅读
共收录中国文学学科词目一万八千余条。分作家、流派社团、作品、名词术语、研究著作、报纸、刊物、文学人物等大类。全书词目分十二个单元,按时代依次编为:先秦两汉文学,魏晋南北朝文学,隋唐五代文学,宋辽金文学,元代文学,明代文学,清及近代文学,现代文学,民间文学,少数民族文学,文学理论批评,文学史通论 总集及其他。每一单元内的词目以类相从。每类词目一般按时间先后编排,年代无从查考或界限不明的置同类之末,以见其文学发展脉络。书后附有“中国文学大事记”“本辞典主要征引参考书目”。自1997年出版以来,屡次修订,以符合文学创作和文学研究发展的实际情况。
唐代民歌考释及变文考论(东北师范大学文学院学术史文库)
本书将从《敦煌缀琐》的“五言白话诗”中选出二十八篇,称之为“唐代民歌”并使用全部唐代文献为这些民歌作出考证和注释,由此勾勒府兵、贫雇农、逃户、地主、官吏、和尚、道士、商人、工匠、后娘、男女二流子等各色人的生活形象。本书并对涉及的“变文”考证,认为“变文”就是图文,乃是解说“变”(图画)中情节或景物的说明文。“变文”之所以使用散文、韵文合组的形式,乃是对我国古代“传”(散文)“赞”(韵文)组合文体的承袭。本书筛选的唐代民歌和变文,具有高度的文学价值、历史价值和民俗学价值。杨先生的考释和考论,开拓了古代文学研究的新领域。
佛在敦煌
4人今日阅读 推荐值 92.3%
本书为段文杰先生关于敦煌佛教艺术的学术随笔集,典雅文存第七号作品。内容关于敦煌壁画和雕塑艺术的发展历史。在梳理艺术发展历史的同时,对佛教发展的历史也一并梳理。书中选配的32幅段文杰先生敦煌壁画的临本,向我们展示,敦煌学家段文杰先生也是一位卓越的艺术家。
敦煌遇见卢浮宫
17人今日阅读 推荐值 78.3%
断臂维纳斯、蒙娜丽莎、文艺复兴三杰,卢浮宫让我们站在文明之巅尽览世间杰作。但敦煌的艺术杰作你能说出几件?留下这些作品的艺术家又是谁,他们在壁画上留下过自画像吗?如果达·芬奇穿越到敦煌,他会对哪个洞窟更感兴趣?面对九层楼大佛,米开朗基罗又会生发出什么样的灵感?就现在,让我们打开脑洞,在卢浮宫和敦煌的梦幻联动中,开启一场横跨东西的艺术碰撞实验。在欢笑中遇见敦煌艺术,在对比中发现敦煌之美。
不可错过的敦煌
4人今日阅读
《不可错过的敦煌》为“不可错过”系列的新书,由敦煌研究院馆员殷博写作,本书专注于敦煌石窟(以莫高窟与榆林窟为主),先讲述石窟艺术、历史,再以洞窟为线索,精选每个洞窟的“不可错过”的景点,讲述艺术细节或背后故事。
中国文史哲大辞典
26人今日阅读 推荐值 87.0%
一、《中国文学大辞典》共收录中国文学学科词目一万八千余条。分作家、流派社团、作品、名词术语、研究著作、报纸、刊物、文学人物等大类。全书词目分十二个单元,按时代依次编为:先秦两汉文学,魏晋南北朝文学,隋唐五代文学,宋辽金文学,元代文学,明代文学,清及近代文学,现代文学,民间文学,少数民族文学,文学理论批评,文学史通论总集及其他。每类词目一般按时间先后编排,年代无从查考或界限不明的置同类之末,以见其文学发展脉络。 二、《中国历史大辞典》由中国社会科学院发起,中国历史学界众多名家参与,整个编纂出版过程历时近二十年。共收录词目六万七千余条,九百多万字,包含了五千年中华文明的基本内容,全面准确地反映出中国历史的概貌。全书条目涵括了中国古代政治史、经济史、军事史、思想史、文化史、教育史、法制史、科技史、民族史、风俗史、宗教史、外交史等各个领域。《中国历史大辞典》全面发掘和整理了中华民族的历史遗产,反映和总结了以往中国历史学科的重要研究成果,传播和弘扬了中华泱泱古国的历史文明,放眼世界,堪称一部全面、权威的中国历史百科全书。 三、《中国哲学大辞典》本辞典由张岱年先生任主编,全国数百位中国哲学方面的专家学者撰稿,举凡这一领域中的知名专家,基本上都是本书的作者。全书共收词六千七百余条,二百三十万字,分类编排,收入中国哲学学科中的名词术语、学说范畴、学派组织、活动争论、人物、著作刊物等。其内容覆盖中国哲学各个阶段:从中国哲学的起源、萌芽一直到近现代及当代哲学;各个分支学科:从先秦儒家哲学、道家哲学等一直到中国佛教哲学、道教哲学,中国古代的政治哲学、历史哲学、军事哲学、科学哲学;各个领域:从天道观、认识论、辩证法、人生观一直到近现代各种哲学思潮。
南有乔木:陕西理工大学文学院教师学术成果集萃
陕西理工大学文学院是学校办学历史最长的文科院系,是学校首批获得学士学位和硕士学位授予权的教学单位,拥有中国语言文学一级硕士学位授予权。文学院拥有一支职称结构合理、学历层次较高、学缘分布广泛的师资队伍。2018年,陕西理工大学即将迎来建校60周年,文学院也迎来创办60周年,因此文学院拟将现任教师历年发表的学术论文代表作结集出版,每人一篇,按照中国古代文学、中国现当代文学、比较文学与世界文学、语言学及应用语言学等学科分类,包含论文50余篇,最后附上文学院历任领导和教师名录以及60年校友名录,以为纪念。
佛教艺术经典(第一卷):佛教艺术的发展
5人今日阅读
佛教曾是东方世界最重要的精神信仰,其艺术几乎涵盖了整个东方大地。佛教自两汉之际传入中国后,受中国社会历史条件的影响,逐渐走上了中国化道路,构成了中国传统文化的重要部分。漫长的丝绸古道及国内许多地区遍布着大量的佛教艺术遗存,这些中华传统文化的丰富宝藏,亟待我们去发掘、研究和认识。《佛教艺术经典·第1卷:佛教艺术的发展》为《佛教艺术经典》第一卷:佛教艺术的发展,由阮荣春主编,共分五章,内容包括:佛教艺术溯源、以笈多样式为主的佛教艺术、佛教的本土化进程、密教艺术、中国影响下的朝鲜半岛、日本佛教艺术。
解读敦煌·报恩父母经典故事(精装版)
为什么佛教宣扬报恩思想?为什么佛教融合儒家思想?为什么报恩同时在为己修福田? 为什么绘制劳度叉斗圣变?为什么佛教经典为政治服务?为什么制定戒律约束僧徒信众?本书详细介绍敦煌经卷中的报恩经画卷,文字浅明易懂,深入浅出,配以精美的图片,是敦煌研究的上乘之作,可供敦煌研究者参考。
显学中的敦煌说:项楚敦煌学论集
大家学术”第一辑将目光投向蜀学,选择了七位四川地区卓有建树的学人:徐中舒、冯汉骥、刘咸炘、项楚、汤炳正、卿希泰、杨明照。他们大多著作等身,非短时间所能通览。本次的选本择出他们某一研究方向的数篇论文,加以师友介绍其成就的前言,相信能够帮助大家了解他们的学术概要。 本书收录项楚教授有关敦煌学的论文十篇,从中可以领略其运用佛教文献对中古汉语词汇进行研究,对古文献的校勘和整理的深厚的学术功底和修养。
敦煌文化
本书以图文并茂的形式,对敦煌文化做了全方位的介绍,包括敦煌在东西文化交流中特殊的地理位置、辉煌灿烂的莫高窟、精妙绝伦的彩塑、宏伟瑰丽的壁画、包罗万象的遗书等,叙述了敦煌学在近代遭受的劫难,以及近代以来中国学者为复兴敦煌学所付出的辛勤努力等。
张燕瑾古典文学论集
本书既有对中国文学和中国文学史、对戏曲小说散曲诸文体的宏观思考,也有对作家作品、创作风格、题材演变的论析,对名作中关键词语、关键人物的考辨,提出了独到见解。作者用文学之眼解读文学现象,与那些把文学当历史学、经济学、政治学、文献学等的视角不同。每个作家,甚至每篇作品都有不同的创作个性,解读这些作品也应当是个性化的,这些文章显示了论文作者的学术风格和学术个性。
丝绸之路辞典
4人今日阅读
本书为国家出版基金资助项目。全书以狭义丝绸之路(即所谓“沙漠路”“草原路”)内容为主,兼及广义丝绸之路的海上、西南(南方)丝绸之路内容。共收有关丝绸之路的“词”或“事”条目共一万二千余条。按其类型分为:道路交通、地理环境、政区城镇、政治军事、经济贸易、文化科技、民族宗教、文物古迹、方言习俗、丝路人物、海上丝路、西南丝路、丝路文献、丝路研究、丝路今日等十五编,吸收国内外有关丝绸之路的最新研究成果和考古发现,将大量资料系统整合,是一部全面反映丝绸之路研究成果的综合性工具书。
月无忘斋文选(中央文史研究馆馆员文丛)
1人今日阅读
程毅中先生,中华书局原副总编辑,中央文史馆馆员。程先生致力古籍出版编辑工作及古代小说研究多年,卓有建树。今选辑程先生文章数十篇,勒成此集,以飨读者。
敦煌:众人受到召唤
13人今日阅读
推荐值 84.7%
敦煌定若远,一信动经年。要真正理解中国,认识中国,特别是中国古代艺术史,敦煌都是不可或缺的。然而,一直以来,对于普罗大众来说,敦煌以及其背后的历史似乎遥不可及。但实际上,敦煌不仅属于学界,更属于我们每一个人,要“继续敦煌”,实有必要让敦煌走出学界,走进大众。2010年和2013年,《生活》杂志的采编团队几次前往敦煌、兰州等地,对几代“敦煌人”进行了全面、深入的采访。这本书是4年多追踪历程的结集,将呈现一场冥冥之中的相遇——一座洞窟与一个(群)人的相遇,千年佛国与数十载人生的相遇。莫高窟与她的守望者们,在荒漠中相互召唤并彼此守候。他们的守护延长了莫高窟的生命,而在敦煌,他们也找到自我,找到艺术、文化乃至人生的新路。《敦煌:众人受到召唤》为四色图文书,既有敦煌研究院提供的珍贵图片,又有《生活》摄影师实地拍摄的图片,精美、大气、有意境,富含人文张力和表现力。
中国文学史
8人今日阅读 推荐值 78.8%
本书不欲多袭前人的论断。但前人或当代的学者们的批评与论断,可采者自甚多。本书凡采用他们的论断的时候,自必一一举出姓氏,以示不敢掠美,并注明所从出的书名、篇名。
中国文学简史
15人今日阅读 推荐值 89.4%
《中国文学简史》,是郑振铎于1932年出版的,原书名《插图版中国文学史》。全书分为三篇:古代文学、中世纪文学以及近代文学。自古代文学鸟瞰至明末阮大铖与李玉,共六十四章。讲述了中国文学的起源发展。涉及体裁种类很多,所收材料有三分之一以上是同时期其他书所未论及的,如变文、戏文、诸宫调、散曲、民歌以及宝卷、弹词、鼓词等。全书图文并茂(约180幅图)、史料丰富、眼界宽阔,充分肯定了民间文学在文学史上的地位,是了解中国文学史的入门书。
王逊《中国美术史》
2人今日阅读 推荐值 70.5%
本书的亮点是对王逊先生的《中国美术史》做了逐章导读,同时书中还含有王逊先生的个人小传,介绍了他个人的生平、学术贡献和地位。同时,导读者刘春芽对原作每一章节进行全新的评述和阐释的基础上,还对王逊先生的学术思想进行了评析和论述。
大唐气象——唐代审美意识研究
4人今日阅读
【内容简介】 唐,是中国历强盛的时期之一。大唐帝国,拥有当时世界上丰厚的物质财富,也拥有灿烂、辉煌的精神财富。 从长安城到大明宫、从乐山大佛到顺陵石狮,唐代艺术气势磅礴、虎虎生威,给人向上的精神力量。敦煌壁画、金碧山水、唐诗,唐代艺术有丰富的色彩、鲜活的情感、无尽的意味,让人浮想联翩。“吴带当风”“铁画银钩”,唐代艺术将灵动之美发挥到极致,作品无不流畅宛转、生意盎然,散发出无穷的魅力。这样张扬、这样辉煌的美,反映出的是情理兼得、力韵互含、刚柔相济、象意合一的审美理想,是繁华、富裕、强大、开放的气概与大国风范。 本书以唐人的审美意识为研究对象,从文学、书画、乐舞、雕塑、建筑、城市建设、哲学思想等各个维度深入,品味唐人的审美情趣、探讨唐人的审美观念。如此,犹如从高空俯瞰大地,唐朝的精、气、神,都将一览无余。
唐代小说史
《唐代小说史》以时代为线索,系统地考察了唐代小说的兴起、繁荣和衰落,详尽地介绍了唐代前期、中期、后期和五代十国时期小说集的主要内容和艺术成就。并在附录部分考察了唐代小说的文献情况及“诗笔”和“诗文小说”在唐代小说中的兴衰。该书资料扎实,考辨精审,论述精湛,是研究唐代小说的上乘之作。
敦煌是我生命的全部:段文杰回忆录
2人今日阅读 推荐值 83.7%
本书讲述了段先生在敦煌莫高窟壁画临摹,宣传石窟艺术,研究石窟文化,培养青年人才,扩大研究队伍方面付出诸多心力的故事。段文杰先生的学术贡献和精神思想对于研究敦煌文化是不可或缺的切入点,具有极大的现实意义,其回忆录展示了敦煌莫高窟研究和保护的脉络,为关心敦煌文化事业的读者进一步认识、了解敦煌文化打开了一扇窗口。
近代日本中国俗文学研究史论
书稿考察了近代日本的中国俗文学史学科的生成背景,东京、京都两大学派及两大学派之外对中国俗文学的研究,并将近代日本中国俗文学研究放到国际视野中去探讨,勾勒出中国俗文学研究史上西方、日本、中国及中、日、韩等东亚三国间的学术联系与互动关系。
给青少年的大师文学课
本书以郑振铎先生的《插图本中国文学史》(作家出版社1957年版)为底本,按体裁产生、发展的时间顺序编排,对中国文学知识作了系统梳理,深入浅出,既能让我们领略到中国文学的博大精深,也能使读者了解中国文学的发展历程及其丰富的内涵。在编辑的过程中,保留了其原旨以及行文风格,只是对其中的内容重新进行了梳理。
给青少年的人文素养大师课
1900年2月10日,梁启超在《清议报》第35册发表了《少年中国说》一文,以激情澎湃的语言,呼唤一个气象一新的“少年中国”诞生。梁启超在文中说:少年智则国智,少年富则国富,少年强则国强,少年独立则国独立,少年自由则国自由,少年进步则国进步,少年胜于欧洲则国胜于欧洲,少年雄于地球则国雄于地球。 100多年后,在庆祝中国共产党成立100周年大会上,共青团员和少先队员代表集体献词,许下了青春的誓言:听党话、感党恩、跟党走!同心向党,奔赴远方!献词后,他们连呼:“请党放心,强国有我!”8字誓词铿锵有力,这响亮的青春誓言在天安门广场上空久久回荡,这是今日青少年对党和祖国的庄严承诺! 青少年作为祖国未来的栋梁,是全面建设社会主义现代化、实现中华民族伟大复兴的中坚力量,他们素质的好坏,他们学识的高低,他们能力的强弱,决定着现代化的质量,决定着中华民族的未来。 该套图书选取了国史、国学、文学、文化、诗词、书画等领域的顶流大师的著作进行归集和整理,其中包括吕思勉、张荫麟、柳诒徵、郑昶、陈师曾、章太炎、陈柱、郑振铎、吴梅、朱自清、闻一多等,让青少年通过阅读,不但对中国的文化有多方面的认识,更可以体会跨界阅读的乐趣,构建自己的知识体系。 这套书适合12-25岁的青少年自主阅读。通过图文结合的形式,在配合相关课本的知识点的基础上,发散思维和各方面知识,巩固课堂所学知识点的同时,让读者了解更为丰富的中国历史知识与文化精髓。轻松简洁的语言,以及丰富经典的原典的引用和解析,满足了青少年读者在课堂上无法得到满足的好奇心和求知欲,这不但是对课堂知识的补充,更可以让读者从中体会更多道理。
中国文学史:全2册
文学乃是人类最崇高的最不朽的情思的产品,也便是人类的最可征信,最能被了解的活的历史。这个人类最崇高的精神,虽在不同的民族、时代与环境中变异着,在文学技术的进展里演化着,然而却原是一个,而且是永久继续着的。文学史的主要目的,便在于将这个人类最崇高的创造物文学在某一个环境、时代、人种之下的一切变异与进展表示出来;并表示出:人类的最崇高的精神与情绪的表现,原是无古今中外的隔膜的。